BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//InAgenda - ECPv6.18.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:InAgenda
X-ORIGINAL-URL:https://inagenda.it
X-WR-CALDESC:Eventi per InAgenda
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:19990328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:19991031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20000326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20001029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20010325T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20011028T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240313T131538Z
CREATED:20240313T131538Z
LAST-MODIFIED:20240313T131538Z
UID:10001792-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Concorso per il poster ufficiale del Festival Internazionale di Troia
DESCRIPTION:Dal 9 al 13 agosto a Çanakkale\, la città turca gemellata con Pomezia\, avrà luogo il Festival Internazionale di Troia. La kermesse\, giunta quest’anno alla 61° edizione\, sarà ricca di eventi: concerti\, spettacoli teatrali\, mostre\, interviste\, iniziative sportive\, attività per bambini\, etc. \nPer l’occasione\, il Comune di Çanakkale organizza un concorso per la realizzazione dei poster ufficiali della manifestazione. La competizione è aperta a tutti gli interessati al di sopra dei 18 anni. \nVerranno premiate tre proposte: al manifesto vincitore andranno 20.000 Lire turche (circa 600 euro) mentre le due menzioni speciali riceveranno ciascuna la somma di 5.000 Lire turche (circa 150 euro). \nPer gli eventuali artisti vincitori provenienti dall’estero\, le spese di trasporto\, vitto e alloggio saranno a carico del Comune di Çanakkale. \nLa cerimonia di premiazione avverrà il 10 agosto all’interno della suggestiva area archeologica di Troia\, sito UNESCO dal 1998. \nL’amministrazione di Çanakkale ha chiesto a “Viaggio O Son Desta?” di promuovere l’iniziativa anche a Pomezia e in Italia\, per cementare i rapporti di amicizia condividendo idee e creatività. \nÈ possibile presentare il proprio progetto entro giovedì 30 maggio 2024. \nIn allegato la locandina mentre\, al seguente link\, il regolamento completo (il file è in inglese): \nhttps://www.canakkale.bel.tr/file/606/qximYiEN17OcGHh9GydOirC8sSMy2nXF.pdf
URL:https://inagenda.it/evento/concorso-per-il-poster-ufficiale-del-festival-internazionale-di-troia/
LOCATION:Pomezia\, Pomezia\, Roma\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/03/61.-Afis-Yarismasi-Eng.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240301T072526Z
CREATED:20240301T072526Z
LAST-MODIFIED:20240301T072526Z
UID:10001789-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:La splendida Roma Imperiale – Visita guidata
DESCRIPTION:Prenotazione obbligatoria su https://artistinaty.it/event/la-splendida-roma-imperiale/\nwww.artistinaty.it – artistinatyspettacolo@gmail.com\nVantaggi entro il 29 febbraio\, per gruppi e famiglie di almeno 4 persone\, già soci.\nLa nostra meravigliosa passeggiata si svilupperà nell’ area dei Fori Imperiali. Cominceremo ad esplorare le bellezze della Roma Imperiale partendo dalla Colonna di Traiano. Scopriremo ogni minimo dettaglio dei resti delle cinque grandi piazze imperiali che si aggiunsero a partire dal periodo di Cesare\, fino al più antico Foro Romano. Conosceremo insieme alla nostra guida esperta\, la storia e l’uso di questi incantevoli spazi.\nLa passeggiata sarà anche un’occasione per ripercorrere\, non solo la storia degli scavi archeologici in quest’area\, ma anche quella dei cambiamenti urbanistici che hanno caratterizzato in tempi più recenti le vicende di questa parte della nostra città.
URL:https://inagenda.it/evento/la-splendida-roma-imperiale-visita-guidata/
LOCATION:Roma\, Roma\, Roma\, Italy
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/03/locandina-Fori-orizz.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240301T072425Z
CREATED:20240301T072425Z
LAST-MODIFIED:20240301T072425Z
UID:10001790-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:DIS/COMFORT
DESCRIPTION:Mostra Collettiva \nP.za della Indipendenza 18\, 00039 Zagarolo (RM)\nPalazzo Rospigliosi\n6 marzo – 24 marzo 2024\nIngresso gratuito\nOrganizzata da: Agarte – Fucina delle Arti\nA cura di: Roberta Cristofari\, Alessandro Giansanti\, Giusy Longo ed Eleonora Turli\nCol patrocinio di: Regione Lazio\, Comune di Zagarolo\, Museo del Giocattolo\, Palazzo Rospigliosi\, Comunità\nMontana Castelli Romani e Prenestini e Ordine degli Avvocati di Tivoli. \nDurante la rassegna Marzo\, Illimitati diritti: genitorialità\, comunicazione e disparità di genere\, che si svolgerà a Palazzo Rospigliosi di Zagarolo all’interno del contesto di Ex Marzo Donna in collaborazione con l’assessorato alle politiche sociali e al delegato alla cultura\, si terrà la mostra collettiva DIS/COMFORT che coinvolge 12 artisti attivi nel panorama nazionale ed internazionale contemporaneo selezionati dai curatori Roberta Cristofari\, Alessandro Giansanti\, Giusy Longo\, Eleonora Turli e dall’Associazione Culturale e Galleria d’Arte Agarte – Fucina delle Arti. L’esposizione ospita i lavori di: Alex Ciuffardi\, Matteo Costanzo\, Daniele de Luca\, Edoardo Di Benedetto\, Oriana Impei\, Mirna Manni\, Matthias Omahen\, Vincenzo Palladio\, Paolo Porelli\, Mauro Romano\, Navid Azimi Sajadi e Ferdinando Vassallo. \nLa mostra indaga sulle difficoltà comunicative ed inclusive di un “diverso” che ci è più vicino di quanto pensiamo\, narrando della sofferenza di chi si sente non compreso e di chi non riesce a trasmettere la propria condizione di disagio all’infuori di sé. Ognuno nel corso della propria esistenza ha fatto esperienza della privazione: nell’attraversare questo terreno impervio\, si tesse invisibilmente un legame tra noi e gli altri. Ciò che spesso sfugge è che nel vasto mosaico dell’esistenza\, la ricerca esterna di riconoscimento\, diritto e libertà è un riflesso dello stesso anelito interiore del singolo\, ignaro di quanto nel profondo il suo percorso sia intrecciato con quello altrui in una comune ricerca. \nL’esposizione segue il calendario delle presentazioni offerte dall’Ordine degli Avvocati di Tivoli che si terranno ogni mercoledì dalle ore 18 in poi\, con focus in particolar modo sui diritti alla genitorialità. Il giorno venerdì 22 marzo è prevista una presentazione offerta dalla libreria UBIK Frascati con relatore Francesco Collacchi del libro I Sopravviventi di Girolamo Grammatico (edito da Einaudi Edizioni). \nPer le giornate del 6 e del 24 marzo è prevista\, nel Salone delle Bandiere di Palazzo Rospigliosi a partire dalle ore 17:30\, la proiezione del cortometraggio L’inusuale proposta di vivere di Alex Ciuffardi. L’esposizione si aprirà con vernissage e taglio del nastro mercoledì 6 marzo dalle ore 17:30 fino alle ore 20.00 e proseguirà tutti i giorni della settimana\, esclusi i lunedì\, con chiusura domenica 24 marzo 2024 dalle ore 17.00 fino alle ore 20.00. La mostra sarà liberamente visitabile (ingresso gratuito) nei seguenti orari: martedì 9-13 / 15-18\, mercoledì e giovedì 9-13\, venerdì 9-13 / 15-18\, sabato e domenica 10-13 / 15-18. \nSi ringraziano gli sponsor LaNova Farmaceutici e MGS Graphic Design Studio\, i partner DAMA GALLERIA\, Di-Versi e Forma: festival dell’Editoria e dell’Arte e Libreria Ubik di Frascati ed i media partner Art & Investments\, Exit Urban Magazine ed Image in Progress. Per maggiori informazioni: +39 351 740 5874 / agarte@agarte.it
URL:https://inagenda.it/evento/dis-comfort/
LOCATION:Zagarolo\, Zagarolo\, Roma\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/03/Mostra-DIS-COMFORT-Palazzo-Rospigliosi-6-24-AGARTE-min.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240216T124217Z
CREATED:20240216T124217Z
LAST-MODIFIED:20240216T124217Z
UID:10001788-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Sono la terapia. In/Fedeli alla fine in concerto
DESCRIPTION:Gli In/fedeli alla linea sono la prima nocover band italiana dei CCCP/CSI. Pur fedeli allo spirito\, anzi alla linea\, originale il loro concerto è ricco di arrangiamenti nuovi e brani inaspettati\, insieme ai grandi classici dei due gruppi più importanti della storia del punk  e del rock alternativo italiano.
URL:https://inagenda.it/evento/sono-la-terapia-in-fedeli-alla-fine-in-concerto/
LOCATION:Roma\, Roma\, Roma\, Italy
CATEGORIES:Concerti
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/02/loc-fed-pian.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240214T091543Z
CREATED:20240214T091543Z
LAST-MODIFIED:20240214T091543Z
UID:10001786-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:ARTEVENTO CERVIA
DESCRIPTION:ARTEVENTO CERVIA \n SPECIALE 44ESIMA EDIZIONE \nIL FESTIVAL INTERNAZIONALE DELL’AQUILONE PIU’ LONGEVO DEL MONDO TORNA A CERVIA DAL 20 APRILE AL 1° MAGGIO 2024 CON UN OMAGGIO ALLA REGIONE EMILIA ROMAGNA \nSulle ali dei fenicotteri rosa insieme ai bambini dell’Antoniano per celebrare il mondo unito da un progetto di pace nella ricorrenza dei 150 anni dalla nascita di Marconi e dei 700 dalla morte di Marco Polo \n  \nDal 20 aprile al 1° maggio 2024 \nCervia – Spiaggia di Pinarella e altre location \n  \nDal 20 aprile al 1° maggio 2024\, ARTEVENTO CERVIA torna sulla spiaggia di Pinarella di Cervia con il più longevo Festival Internazionale dedicato agli aquiloni\, per promuovere la pace fra i popoli e lo sviluppo sostenibile attraverso un progetto culturale basato sulla salvaguardia di tradizioni antiche e su un approccio divulgativo interdisciplinare. \nPochi giorni dopo la chiusura dell’edizione del 2023\, che ha visto un record di 600.000 visitatori\, ha avuto inizio la catastrofica alluvione che ha devastato la Romagna e per questo motivo ARTEVENTO CERVIA dedica la 44° edizione alla Regione Emilia Romagna\, celebrandone la rinascita dopo i tragici eventi della scorsa primavera. \nQuest’anno\, la manifestazione – nella persona di Caterina Capelli\, organizzatrice e direttrice artistica del festival – è divenuta argomento di un progetto dell’Istituto Centrale per il Patrimonio Immateriale del Ministero della Cultura\, che ne premia l’impegno profuso a partire dal 1981 “a tutela e salvaguardia dei saperi e delle pratiche patrimoniali tradizionali di testimoni viventi a rischio di scomparsa”. Un riconoscimento prezioso\, giunto proprio negli anni in cui\, grazie alla continuità mantenuta anche durante la pandemia\, è stato riconosciuto ad ARTEVENTO il primato di più longevo Festival Internazionale dell’Aquilone del mondo e al tempo stesso un progetto destinato ad arricchirsi grazie agli straordinari contenuti culturali della prossima edizione. \nPrimo evento espressamente dedicato all’aquilone come forma d’arte\, dal 1981 ARTEVENTO rappresenta un’imperdibile occasione d’incontro per gli “artisti del vento”\, voci nuove di un linguaggio poetico all’avanguardia\, propensi a sperimentare l’efficacia di questo innovativo medium artistico attraverso la creazione di vere e proprie opere d’arte. Ogni primavera\, aquiloni d’arte\, etnici\, storici\, “giganti” e sportivi danzano nel vento sulla Spiaggia di Cervia\, dialogando in piena libertà nella sua splendida cornice per trasmettere un prezioso messaggio di resilienza e sostenibilità\, in linea con l’attitudine green della Regione Emilia Romagna dove da oltre quattro decenni\, ARTEVENTO promuove gli obiettivi dell’Agenda ONU 2030\, tra i quali la Pace\, la fratellanza e l’unità nella diversità come valori fondanti dell’umanità e del diritto dell’individuo. \n La 44° edizione del festival delle meraviglie prevede 12 giorni dedicati alla creatività sostenibile fra le saline\, la pineta e il mare\, presentando un programma ricco di ospiti\, spettacolo\, approfondimenti e celebrazioni. Alcuni highlights di questa prossima edizione saranno: \n\nla presentazione del restauro dell’aquilone di Mimmo Paladino;\nun focus sulla Cina\, rappresentata dall’antica tradizione di Pechino\, per celebrare i 700 anni dalla morte di Marco Polo\, con l’edizione speciale della “Notte dei Miracoli” intitolata In viaggio fra draghi e lanterne e dedicata al viaggiatore veneziano che per primo raccontò l’aquilone all’occidente;\nun focus sul Giappone attraverso un gemellaggio con la Japan Kite Association e il Museo dell’Aquilone di Tokyo;\nl’omaggio alla storia di Antoniano Bologna con i bambini dello Zecchino d’Oro come ambasciatori di Pace;\nil fenicottero rosa come simbolo poetico dell’edizione\, tema ispiratore per le opere eoliche degli artisti ospiti e dei laboratori didattici;\nla celebrazione dei 150 anni dalla nascita di Marconi\, per il ruolo che l’aquilone ebbe nel contesto dei suoi esperimenti di telegrafia senza fili;\nla promozione dell’aquilone come spettacolare strumento performativo tra arte visiva\, teatro di figura\, circo contemporaneo e sport con la partecipazione del designer UK Carl Robertshaw e dei campioni internazionali di volo acrobatico.\n\nIl paese d’onore della 44esima edizione di ARTEVENTO CERVIA sarà la Corea\, scelto a motivo della ricorrenza dei 140 anni delle relazioni diplomatiche tra Italia e Corea. \nIn linea con l’originale format del festival\, come di consueto la presentazione dell’ospite speciale prevede un approfondimento non solo sull’aquilone della tradizione ma anche un focus su cultura e folklore. \nOmaggiato come uno dei primi paesi dove la pratica dell’aquilone si diffuse nell’antichità dopo l’origine in Cina\, la “terra di nobili montagne e di splendide acque” sarà infatti rappresentata dal Chungham Cultural Heritage Content Cooperative e dal gruppo di musica tradizionale Eidos nel contesto di uno spettacolo arricchito dall’uso dei preziosi abiti tradizionali “hanbok” dipinti dall’artista ospite Kibeom Jung \nAnche quest’anno\, ARTEVENTO non sarà solo uno spettacolo visivo mozzafiato ma un’esperienza immersiva e partecipativa adatta ad un pubblico eterogeneo e spettatori di ogni età e abilità. Il programma prevede un’esibizione corale dedicata alla pace e all’amore per il nostro pianeta con protagonisti i migliori interpreti di tutte le discipline dell’aquilone provenienti da 50 paesi\, accomunati dall’obiettivo di celebrare la sostenibilità\, la libertà\, l’inclusione e la fratellanza fra i popoli attraverso la più originale contaminazione fra arti visive e performative. Tra i paesi partecipanti saranno presenti Afghanistan\, Argentina\, Australia\, Austria\, Bali\, Belgio\, Brasile\, Canada\, Cile\, Colombia\, Curacao\, Danimarca\, Finlandia\, Francia\, Germania\, Grecia\, Guatemala\, India\, Indonesia\, Inghilterra\, Irlanda\, Italia\, Kuwait\, Norvegia\, Nuova Zelanda\, Paesi Bassi\, Palestina\, Pakistan\, Perù\, Polonia\, Portogallo\, Repubblica Ceca\, Russia\, Scozia\, Singapore\, Slovenia\, Spagna\, Sri Lanka\, Sud Africa\, Svezia\, Svizzera\, Tasmania\, Thailandia\, Tunisia\, Ucraina\, USA e Vietnam.  \nNon mancheranno balletti aerei acrobatici\, volo dei giganti\, installazioni ambientali\, i “Giardini del Vento”\, la “Notte dei Miracoli” e il volo notturno “Bussa al cielo e ascolta il suono”\, la “Cerimonia delle Bandiere”\, il Premio Speciale per Meriti di Volo\, laboratori didattici per bambini e corsi di costruzione per adulti dedicati al fenicottero rosa\, mostre e attrazioni per tutta la famiglia proposte dalle aree fieristiche sulla spiaggia. La 44esima edizione sarà inoltre storicizzata da tre annulli postali speciali dedicati ai temi della manifestazione e realizzati da Filatelia Poste Italiane. \nA rendere ancor più indimenticabile il contesto del festival sono gli incontri dedicati all’impegno civile in difesa dei diritti umani che vedono la partecipazione di testimonial d’eccezione quali la Protezione Civile e ResQ People Saving People. La contaminazione tra arti visive e performative è protagonista\, con spazi dedicati alla musica dal vivo\, alla danza etnica\, al teatro di figura e al circo contemporaneo. \n   In attesa di chiudere il programma definitivo di tutti gli appuntamenti che intratterranno artisti\, aquilonisti e visitatori in arrivo da ogni parte del mondo nella Capitale dell’Aquilone\, si anticipa che per questa nuova edizione è previsto un focus sulla battaglia contro la violenza sulle donne\, sui bambini\, la memoria e il futuro. Inoltre\, si preannunciano due appuntamenti speciali per festeggiare le ricorrenze del 25 aprile e del 1° maggio\, spettacoli di circo contemporaneo (senza animali) del Circo Madera allestiti sotto il pittoresco chapiteau\, musica\, concerti\, teatro\, danza e mostre dedicate ai temi della manifestazione\, allestite sia presso lo Spazio Sperimentale Officina Artevento sulla Spiaggia di Pinarella che nello storico Borgo Marina a Cervia Centro fra Sala Rubicone e Darsena del Sale. \nL’ANTONIANO E I BAMBINI DELLO ZECCHINO D’ORO: LA PACE CANTATA NEL VENTO PER RAGGIUNGERE TUTTI I BAMBINI DEL MONDO \n A un anno dall’alluvione\, seguita con apprensione anche dai suoi affezionati ospiti che da ogni parte del mondo hanno inviato messaggi di affetto e di sostegno\, ARTEVENTO dedica la sua 44° edizione alla Regione Emilia Romagna attraverso la scelta di un simbolo evocativo\, di testimonial d’eccezione e di anniversari in linea con il suo progetto e con i valori di riferimento della manifestazione. \n Antoniano Bologna\, modello di armonia e unione\, guiderà lo spirito di questa edizione così come i bambini dello Zecchino d’Oro\, scelti come ambasciatori in quanto portavoce di una cultura della Pace. Lo storico festival Zecchino D’Oro\, ideato nel 1959 da Cino Tortorella\, si lega indissolubilmente all’Antoniano a partire dal 1961 trovando accoglienza a Bologna nell’ambiente umano di Padre Ernesto Caroli. Nella dimensione dell’arte e della creatività come strumenti di coesione sociale e di sostegno “spirituale” in risposta alle criticità dell’esistenza\, ARTEVENTO trova affinità con la filosofia dell’Antoniano\, individuando nello Zecchino d’Oro il migliore emblema di una società fondata sugli ideali di fratellanza\, solidarietà e collaborazione fortificati attraverso il medium dell’arte. Mettere i bambini al centro del proprio impegno\, interrogandosi non solo sulla qualità del mondo che stiamo lasciando loro in dote ma anche sul tipo di valori di cui possiamo renderci interpreti credibili e sui concetti di fiducia e di speranza\, è la costante del pensiero di ARTEVENTO. \nSogno\, progetto\, armonia\, inclusione\, impegno\, costanza\, cooperazione e sacrificio come ingredienti necessari per una svolta culturale e virtuosa in soccorso alla nostra madre terra e ai suoi abitanti\, riecheggiano nella straordinaria storia di un’istituzione che rappresenta un’eccellenza della Regione Emilia Romagna e un simbolo dell’Italia nel mondo Intero. \n IL FENICOTTERO ROSA: UN SIMBOLO DI RINASCITA \n Nel contesto delle Saline di Cervia – da pochi mesi candidate a Patrimonio Mondiale dell’Umanità UNESCO – il fenicottero rosa\, divenuto stanziale nelle aree umide del Palco del Delta del Po\, si erge ora a ispirazione per i laboratori creativi e per le opere eoliche degli artisti ospiti\, a partire dall’americano Joel Sholtz che firma per ARTEVENTO CERVIA 2024 lo spettacolare “stormo” di fenicotteri\, destinato a diventare simbolo di questa edizione e del suo nuovo progetto didattico. \nDurante l’alluvione della scorsa primavera\, l’affascinante animale divenuto stanziale nelle acque delle Saline di Cervia si allontanò temporaneamente dal Parco del Delta del Po\, tanto da preoccupare seriamente circa il futuro delle attività di nidificazione in quell’habitat. Fortunatamente\, nei mesi successivi il fenicottero è tornato a colorare di rosa le acque dell’antico bacino\, tanto da essere scelto come animale totemico del Festival\, in quanto presagio di rinascita e rigenerazione. L’avvenimento in questione\, infatti\, non solo ha rinnovato il legame tra la comunità e la sua ricca biodiversità\, ma ha anche alimentato la speranza di un radicale cambiamento culturale orientato alla cura e alla guarigione del nostro pianeta. \nIl fenicottero simboleggia la rinascita\, la resilienza della natura e la possibilità di una coesistenza armoniosa tra l’arte umana e l’ambiente circostante. Il Festival ARTEVENTO\, nella sua localizzazione alle Porte Meridionali del Parco del Delta del Po\, individua un’importante sollecitazione nel costante approfondimento delle cause ambientaliste affrontate attraverso il poetico pretesto dell’aquilone. \nARTEVENTO CELEBRA I CENTOCINQUANT’ANNI DALLA NASCITA DI GUGLIELMO MARCONI: QUANDO UN AQUILONE CAMBIO’ IL MONDO \nNell’ambito dell’omaggio alla Regione Emilia Romagna si colloca anche la celebrazione per i centocinquanta anni dalla nascita del bolognese Guglielmo Marconi\, che ricorrono proprio il 25 Aprile\, in una delle giornate più attese della manifestazione. Sviluppato in collaborazione con la Fondazione Guglielmo Marconi e il Museo Marconi\, l’approfondimento dedicato al grande scienziato è particolarmente sentito da ARTEVENTO\, soprattutto per il ruolo che l’aquilone ebbe nel contesto dei suoi esperimenti di telegrafia senza fili. \nNel 1901 infatti\, Marconi riuscì a captare a oltre 3000 chilometri di distanza il segnale telegrafico della lettera “S” trasmesso dalla stazione radio di Poldhu in Cornovaglia. Quella fu la prima trasmissione telegrafica wireless transatlantica della storia\, un successo di straordinaria importanza per le sorti dell’umanità cui il genio di Marconi poté arrivare grazie all’uso di un “cervo volante” che innalzò l’antenna ricevente. \nQuesto episodio storico straordinario per il nostro destino testimonia come l’oggetto volante millenario\, al quale ARTEVENTO dedica il festival\, abbia stimolato la mente dell’uomo portandolo a cambiare le sorti dei trasporti e delle comunicazioni nel XIX secolo. Inoltre prefigura le prospettive più interessanti per la svolta sostenibile\, evidenziando il vento come fonte di energia pulita\, rinnovabile e accessibile nella contemporaneità. L’aquilone\, da strumento pionieristico a simbolo di cambiamento\, continua a ispirare e a promuovere una visione di futuro incentrata sulla sostenibilità. \nLA NOTTE DEI MIRACOLI DEDICATA A MARCO POLO E I FOCUS SU CINA\, GIAPPONE E COREA PER CELEBRARE L’INCONTRO TRA ORIENTE E OCCIDENTE ATTRAVERSO IL SIMBOLO DELL’AQUILONE  \nParadigma del dialogo fra Occidente e Oriente\, l’aquilone – come patrimonio culturale immateriale in grado di suggellare la fratellanza dei popoli sotto lo stesso cielo per mezzo dell’arte enfatizzata dalle forze della natura – è alla base dell’omaggio di ARTEVENTO ai paesi nei quali questo poetico oggetto nacque e si diffuse più anticamente: Cina\, Giappone e Corea. \nIl focus sulla Cina celebra i 700 anni dalla morte di Marco Polo attraverso un’edizione speciale dell’iconica “Notte dei Miracoli” intitolata In viaggio fra draghi e lanterne e dedicata al viaggiatore e mercante veneziano che per primo nella storia di occidente lasciò testimonianza scritta (1298) circa l’esistenza in Cina di un “oggetto volante”\, descrivendo l’aquilone nelle pagine de “Il Milione”. Simboleggiato dal drago\, che illuminerà lo spettacolo notturno più atteso del festival sulla spiaggia costellata di lanterne e giardini del vento\, l’omaggio alla Cina prevede anche un approfondimento sulla tradizione di Pechino. \nOltre alla Cina e alla Corea Ospite d’Onore\, l’omaggio all’Oriente si completa con il focus sul Giappone attraverso un gemellaggio con la Japan Kite Association e il Museo dell’Aquilone di Tokyo. Sancito dalla cessione di alcuni pezzi della collezione Sukuki di Yokohama alla collezione di ARTEVENTO\, oltre che dalla presenza del Maestro Makoto Ohye in arrivo dalla prefettura di Toyama\, il gemellaggio tra Giappone e il festival proprio nell’anno del progetto dell’ICPI del Ministero della Cultura su ARTEVENTO e della presentazione del restauro dell’aquilone di Mimmo Paladino – costruito dai Maestri Tamura e Ogasawara – rinverdisce l’obiettivo dei direttori artistici della manifestazione di completarne l’esperienza con un Museo dell’Aquilone\, ossia dell’esposizione permanente a scopo didattico e divulgativo degli aquiloni dal mondo raccolti dal 1981 a latere del festival. \n L’AQUILONE COME SINTESI TRA ARTI VISIVE E PERFORMATIVE: CARL ROBERTSHAW E OSPITI D’ECCELLENZA TRA VISUAL DESIGN E CIRCO CONTEMPORANEO \nTra le attrazioni previste per i 12 giorni di ARTEVENTO 2024 che trasformeranno la spiaggia di Cervia in un paese delle meraviglie – oltre agli artisti del circo contemporaneo (senza animali) coprotagonisti del festival – trovano posto ospiti di assoluta eccellenza che hanno fatto della progettazione di aquiloni e della pratica del volo acrobatico un nuovo linguaggio poetico improntato sulla libertà espressiva e sulla contaminazione fra le arti. \nTra gli artisti che porteranno la loro magia sulla spiaggia spicca il nome di Carl Robertshaw\, stella del design UK oltre che pluripremiato campione di volo acrobatico. Robertshaw\, noto anche come visionario scenografo\, ha creato mondi straordinari per alcuni tra gli artisti\, registi e coreografi più famosi al mondo\, con interventi spesso sviluppati proprio a partire dal concept “aereo” della costruzione di un aquilone. La sua lista di collaborazioni vanta nomi illustri come Bjork\, Anthony Heggarty di Anthony and the Johnsons\, Take That\, Peter Gabriel\, Nora Jones\, Katy Perry\, Pixies\, Alicia Keys\, Kim Gavin\, Beyoncè\, Danny Boyle e Hussein Chalayan. A partire dal 1996\, nel suo studio di Londra\, Robertshaw ha studiato scenografie e azioni sceniche per eventi di portata mondiale: la Cerimonia di Apertura dei Giochi Olimpici e Parolimpici di Londra 2012\, Poli Nation\, il Superbowl 50 Halftime Show\, la Radio City Music Hall di New York\, la Royal Opera House di Londra\, il Teatro Real Madrid\, il Teatro della Ciudad Mexico\, il Parco della Musica di Roma\, la Hammer Hall di Melbourne e l’Opera House di Sydney. Il suo capolavoro The Hatchling\, una grandiosa azione scenica che fonde design\, teatro e spettacolo e celebra il matrimonio fra il mondo dell’aquilone e quello del puppetry\, è stato presentato alla Regina Elisabetta come omaggio per i 70 anni di Regno in occasione del Platinum Jubilee il 5 Giugno 2022. Così come il fenicottero rosa di ARTEVENTO 2024\, anche il dragone – protagonista di quella performance studiata dopo la pandemia – simboleggiava la rinascita attraverso la rappresentazione figurata della libertà capace di prendere il volo verso nuovi orizzonti. Proprio per questo\, il festival dedica un approfondimento a questa spettacolare opera del designer londinese\, presentata attraverso la mostra di foto\, modelli e disegni preparatori. \nOltre a Carl Robertshaw\, fra le performance previste ad ARTEVENTO 2024 ci saranno anche quelle del campione USA John Barresi\, del leggendario team The Decorators e dell’inglese Chris Goff\, impegnato per anni nel cast della megaproduzione Toruk del Cirque du Soleil\, nel ruolo di pilota degli aquiloni acrobatici dipinti per quello stesso spettacolo ispirato al film “Avatar” dall’artista francese Michel Gressier\, altro ospite illustre di questa straordinaria 44esima edizione. \n  \nIl programma completo di ARTEVENTO CERVIA è consultabile sul sito della manifestazione: https://artevento.com/ \nhttps://www.youtube.com/channel/UCCQv-5MAJEy-2DTIF57-6Fw/featured
URL:https://inagenda.it/evento/artevento-cervia/
LOCATION:Pinarella\, Cervia\, Ravenna\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/02/Screenshot2-ARTEVENTO-2024-02-12-alle-14.46.18.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240207T151651Z
CREATED:20240207T151651Z
LAST-MODIFIED:20240207T151651Z
UID:10001785-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:V Biennale Oggetto Libro Itinerante
DESCRIPTION:V Biennale Oggetto Libro itinerante \nSiena\nSanta Maria della Scala\, Sale ex Refettorio e Biblioteca Giuliano Briganti\ndal 23 marzo al 7 luglio. \nInaugurazione Santa Maria della Scala\nSiena\, 23 Marzo 2024\, ore 11.00 \nTour della Puglia\nLecce\, ABA Accademia di Belle Arti dal 1 al 20 marzo 2024;\nBrindisi\, Museo archeologico “F. Ribezzo” dal 26 marzo al 15 aprile;\nTrani\, Biblioteca comunale “G. Bovio” dal 18 aprile al 9 maggio;\nTaranto\, Biblioteca civica “P. Acclavio” dal 14 maggio al 2 giugno. \nA cura di Susanna Vallebona\nIn collaborazione con\nFondazione Antico Ospedale Santa Maria della Scala\, Siena\nABA Accademia di Belle Arti di Lecce\, Polo Biblio – Museale Regione Puglia\nADI Associazione per il Disegno Industriale\, Delegazione Puglia e Basilicata \nDopo il grande successo all’ADI DESIGN MUSEUM di Milano in ottobre 2023\, la V edizione di OGGETTO LIBRO\, unico evento internazionale dedicato al libro d’artista e al libro di design\,\nmoltiplica gli appuntamenti e inaugura una serie di mostre in centro e sud Italia\, diventando di fatto un evento di interesse nazionale.\nLa V edizione di OGGETTO LIBRO ha proposto 170 opere tra libri d’artista\, di design e ibridi\, provenienti da 20 diverse nazioni di 3 continenti.\nLa mostra di Siena e quella pugliese\, che parte da Lecce e tocca alcuni musei e biblioteche della regione\, propongono un significativo spaccato della Biennale\, ospitando\, quando presenti\, gli artisti legati al territorio. \nChe cosa è OGGETTO LIBRO \nOGGETTO LIBRO è una mostra biennale nata nel 2016 come occasione per riflettere su due mondi apparentemente lontani\, quello del design e quello dell’arte\, che trovano nella creatività la propria ragion d’essere e nel libro un territorio di confronto comune. \nI libri d’Artista sono un esempio sorprendente di come il libro possa assumere le forme più inaspettate. Realizzati con tutti i materiali e le tecniche possibili\, queste opere si configurano come veri e propri artefatti in forma di oggetto o di scultura.\nI libri di Design\, progettati dal designer che interpreta le potenzialità espressive del libro come entità\, sono oggetti della produzione industriale realizzati con particolari soluzioni tecniche e destinati a tirature elevate.\nI libri ibridi opere a tiratura limitata\, che sono realizzati grazie all’utilizzo di qualsiasi tecnica di stampa\, dalla calcografia tradizionale fino alla stampa risografica\, passando per il digitale fino alle sperimentazioni più attuali. \nOGGETTO LIBRO e la realtà aumentata \nInnovazione e interazione sono le parole chiave della manifestazione grazie alla\nrealtà aumentata che offre la possibilità inedita di accedere ai contenuti che si celano dietro l’artefatto. Circa un terzo dei libri esposti e riprodotti sul catalogo\, potranno essere esplorati coniugando mondo reale e mondo digitale\, permettendo di andare oltre l’impatto visivo dell’opera e di scoprire la poetica e le motivazioni dell’autore. \nL’esperienza è resa possibile dall’APP gratuita “Aria The Ar Platform” di Alkanoids. \nSIENA\nLa mostra propone una selezione di opere della V Biennale: 4 installazioni\, 46 libri d’artista\, Ibridi e di design\, 25 dei quali arricchiti dalla realtà aumentata\, più 8 libri della Collezione Librartis della Biblioteca Briganti\, già esposti a Milano.\nIn mostra sono inoltre presenti i libri vincitori del primo Best Book Award\, assegnato al miglior libro d’artista\, ibrido e di design e al miglior video per la realtà aumentata. \nLa mostra è accompagnata da un catalogo di prestigio\, esso stesso libro di design\, stampato da Presspoint Milano su carta Fedrigoni. \nLa V Biennale “Oggetto Libro” è organizzata da SBLU_spazioalbello\, Associazione senza scopo di lucro dedicata alla diffusione della cultura visiva\, con la partecipazione di MiBACT\, Pinacoteca di Brera\, Biblioteca Nazionale Braidense\, ADI Associazione Disegno Industriale e ADI Design Musuem. Patrocinano l’evento il Comune di Milano\, il Polo Biblio-Museale della Regione Puglia\, la Fondazione Antico Ospedale Santa Maria della Scala\, il Comune di Siena\, l’ISIA Romadesign\, il Politecnico di Milano\, la Scuola del design e RUFA University of Fine Art\, la Regione Puglia\, l’Accademia di Belle Arti di Lecce\, l’ADI Associazione Disegno Industriale\, Delegazione Puglia e Basilicata. \nLa Biennale è sostenuta da Presspoint Milano\, Alkanoids\, Fedrigoni\, Fila spa\, Generali Agenzia Washington Milano e Giovanardi. \nInfo: tel. 0577/ 534560 – 534563\nfototeca.briganti@santamariadellascala.com\nbiblioteca.briganti@santamariadellascala.com\nwww.santamariadellascala.com \nSiena\, Santa Maria della Scala\, dal 23 marzo al 7 luglio 2024 \nex Refettorio\ntutti i giorni 10.00 – 19.00\, ultimo ingresso 18\,15. \nBiblioteca Giuliano Briganti\nDa lunedì a venerdì 10.00 – 14.00\nMartedì e giovedì 10.00 – 17.00 \nOggetto Libro\nNato nel 2016 e ospitato presso La Cavallerizza di Milano\, prestigiosa sede della Braidense e del FAI\, è una emanazione della XXI Triennale di Milano con il tema “Design\, after Design”\, Oggetto Libro ha come obiettivo di accompagnare il visitatore nelle modalità di lavoro del design e dell’arte e scoprire attraverso differenze e affinità l’arricchimento che nasce dal confronto.\nL’iniziativa\, giunta alla quinta edizione ha ricevuto numerosi riconoscimenti\, tra cui la Menzione d’Onore del Compasso d’Oro 2018\, il DNA Paris Design Awards 2022\, il Gold Stellar 2022\, il Graphis Silver Award Poster 2023 e il Graphis Silver Award Design 2023.\nDal 2020 la manifestazione ha introdotto l’utilizzo della realtà aumentata per completare la fruizione delle opera esposte e pubblicate sul catalogo. \nSusanna Vallebona\nNel 1981 Susanna Vallebona\, visual designer\, apre lo studio Esseblu attraverso il quale svolge attività di consulenza per aziende italiane ed estere\, sviluppa progetti per l’editoria e si occupa di tutti gli aspetti che compongono l’immagine coordinata dell’azienda e del prodotto. Progetta\, insieme a Giancarlo Iliprandi e Ino Chisesi\, lo stemma della Provincia di Milano e il programma di immagine coordinata\, selezionati al Design Index ADI 1999-2000. Avvia alla fine del 2001 l’attività editoriale\, a firma Edizioni Esseblu\, dedicate alla pubblicazione di visual book.\nÈ direttore artistico di SBLU_spazioalbello\, che inaugura nel 2007 per dare libero sfogo alla passion per l’arte. Socia ADI (Associazione per il Disegno Industriale) è membro del Direttivo ADI Lombardia e della Commissione Design della Comunicazione ADI Design Index. \nSBLU_spazioalbello è un’associazione senza fini di lucro\, nata con la finalità di diffondere cultura visiva\,di provocare dubbi e muovere domande nell’ambito della ricerca del bello\, per recuperare la capacità di costruire un’etica della bellezza.\nPer ottenere questo obiettivo propone iniziative e mostre che coinvolgono il grande pubblico\, come Lapis Ludica al Palazzo delle Stelline di Milano. O il progetto pluriennale multidisciplinare “Non di solo pane” dedicato al design\, l’arte\, la musica e la poesia che\, con il Patrocinio del Ministero dei Beni Culturali e di Expo 2015 si è concretizzato in numerose collettive\, nella rassegna biennale “Alimenta la mente”\, in un’installazione site specific alla Mediateca Santa Teresa di Milano e 8 incontri culturali.
URL:https://inagenda.it/evento/v-biennale-oggetto-libro-itinerante/
LOCATION:Siena\, Siena\, Siena\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/02/OL-itinerantecs.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240201T103744Z
CREATED:20240201T103744Z
LAST-MODIFIED:20240201T103744Z
UID:10001782-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:CIOCCOLOVE
DESCRIPTION:CioccoLove\, la fiera arriva a Pisa per la festa degli innamorati. \nNel cuore del centro storico della città di Pisa in Logge di Banchi sarà possibile avvicinarsi al dolcissimo mondo del cioccolato dal 9 al 11 febbraio\, l’evento sarà ad ingresso libero e gratuito dalle ore 9.00 alle 20.00. \nUn Festival di 3 giorni dove poter degustare\, scoprire ed acquistare il cioccolato artigianale in tutte le sue forme e gusti\, accompagnando i visitatori in un viaggio sensoriale\, tra tradizione e innovazione\, per giunta in prossimità della festa degli innamorati…cosa chiedere di meglio! \nFirmata da Alteregofiere di Pisa\, dal Centro Diffusione Arte Cultura e Turismo I Cavalieri ed Etruria Eventi\, l’iniziativa è patrocinata dal Comune di Pisa\, dalla Camera di commercio di Pisa\, dall’Accademia italiana del peperoncino\, dalla Federazione Internazionale Pasticceria Gelateria Cioccolateria. \nTre giornate di degustazione  con i prodotti a base di cioccolato di maestri cioccolatieri italiani \, ma non mancheranno i torroni\, le praline\, i cremini\, i cannoli siciliani\, i bomboloni\, le cassate e dolci con la pasta di mandorla ma anche la birra  al cioccolato e gli abbinamenti di cioccolato e birra\, ovviamente poi i liquori e gli show cooking a cura delle aziende presenti. \nCHOCO EXPERIENCE \nUn’esperienza sensoriale ad occhi chiusi per imparare a degustare il cioccolato e comprenderne  le diverse tipologie e caratteristiche\, un cioccolato extra fondente 60%\, fino ad arrivare alla massa di cacao 100%. Dopo riequilibreremo il palato con un assaggio di cioccolato al latte 35% per passare all’assaggio del Cremino a Tre Strati e Cremino al Pistacchio e Nocciole della rinomata azienda Varvaro. Cremini pluripremiati\, Argento Mondiale 2018 e 2022\, Italy/Med Bronzo 2018\, Bronzo e Argento 2019\, Bronzo 2020\, Argento 2021-22\, Argento e Bronzo 2023 all’International Chocolate Awards e la Tavoletta d’oro 2022 e 2023. \nSaranno presenti i maestri cioccolatieri italiani \, che proporranno un autentico viaggio sensoriale che fonde tradizione e innovazione. E per chi ama l’arte culinaria\, la fiera promette di emozionare con live cooking show\, dove verranno svelate tecniche e segreti dei migliori artigiani del cioccolato. \nUn mondo per grandi e piccini fatto di cioccolato di qualità con l’obiettivo di promuovere la maestria dei maestri cioccolatieri italiani di alta qualità\, per riscoprirne e promuoverne la tradizione\, la cultura e il valore. \nPertanto chi ha in programma un viaggio speciale a Pisa nel periodo di San Valentino\, è possibile combinare l’atmosfera romantica dell’Italia con il piacere del cioccolato. Non perdere l’occasione di deliziare e incantare in una delle città più romantiche d’Italia! Per informazioni 3333405845 – 3334317972
URL:https://inagenda.it/evento/cioccolove/
LOCATION:Logge dei Banchi\, Via di Banchi\, Pisa\, Pisa\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/02/banner-cioccolove-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240118T123507Z
CREATED:20240118T123507Z
LAST-MODIFIED:20240118T123507Z
UID:10001781-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:R’Accolte: valorizzazione e accesso al patrimonio culturale delle Fondazioni di origine bancaria. Al via il ciclo di mostre virtuali con “Pàthos. Valori\, passioni\, virtù”
DESCRIPTION:In mostra i capolavori di oltre 60 artisti tra i quali Elisabetta Sirani\, Guercino\, Parmigianino\, Guido Reni\, Giambattista Tiepolo\, Giacinto Gemignani e Agostino Carracci \nDal 30 gennaio al 31 marzo 2024 \nOnline \nR’Accolte\, il più grande catalogo multimediale in Italia\, promosso dalla Commissione per i Beni e le Attività Culturali di Acri – Associazione di Fondazioni e di Casse di Risparmio Spa\, continua a celebrare e diffondere il ricco patrimonio delle collezioni d’arte delle Fondazioni di origine bancaria. Dal suo avvio nel 2012\, R’Accolte ha reso accessibili oltre 15.000 opere\, censite secondo i più accurati standard internazionali\, appartenenti a 78 collezioni\, spaziando dal mondo antico al contemporaneo. Dal 2024\, R’Accolte inaugura una nuova fase nel suo impegno di valorizzazione culturale con l’avvio di un ciclo di mostre virtuali che offriranno al pubblico l’opportunità di esplorare e comprendere le collezioni d’arte delle Fondazioni in modi del tutto innovativi. \nLa prima mostra\, intitolata “Pàthos. Valori\, passioni\, virtù“\, sarà online su www.pathos-raccolte.it dal 30 gennaio al 31 marzo 2024. Curata dallo storico dell’arte Angelo Mazza\, l’esposizione esplora l’iconografia femminile dell’antichità e del Vecchio Testamento nelle collezioni d’arte delle Fondazioni e delle Casse di Risparmio. La selezione di 80 opere di 60 artisti da 31 Fondazioni partecipanti include capolavori di artisti come Elisabetta Sirani\, Guercino\, Parmigianino\, Guido Reni\, Giambattista Tiepolo\, Giacinto Gemignani e Agostino Carracci. Si tratta prevalentemente di dipinti\, ma sono presenti anche incisioni\, maioliche\, bronzi e terrecotte\, opere che coprono un arco temporale dal XVI al XX secolo. \nCome scrive Donatella Pieri\, presidente Commissione Acri Beni e Attività culturali\, nel catalogo: “Questo nuovo progetto nasce dalla volontà di aggiungere conoscenza\, di ricostruire vicende della storia\, di diventare occasione per nuovi approfondimenti e accrescimenti di un’arte ancora ampiamente esplorabile. La conoscenza del patrimonio produce la consapevolezza del suo valore e coltiva la responsabilità della sua perenne conservazione”. \nAl centro dell’esposizione le passioni\, i valori e le emozioni raffigurate da artisti che hanno fatto la storia dell’arte\, ricorrendo all’iconografia di personaggi femminili come Cleopatra\, Lucrezia\, Eva\, Betsabea\, Rebecca e Giuditta. Angelo Mazza\, curatore della mostra\, scrive nel catalogo: “Il numero elevatissimo e la varietà delle opere d’arte confluite nel sito R’Accolte\, distribuite in un arco temporale alquanto ampio\, restituiscono una significativa galleria di immagini in cui le figure femminili si offrono come modelli esemplari di virtù per dignità\, onore\, coraggio\, forza\, eroismo\, integrità morale e fedeltà\, a tal punto da mettere a rischio la propria vita o sacrificarla deliberatamente. In taluni casi la sequenza delle immagini è così folta e iconograficamente variata da visualizzare i momenti essenziali della narrazione storica”. \nAd arricchire la mostra ci saranno un catalogo digitale\, video-interviste al curatore e contenuti multimediali che collegano le opere alla cultura popolare contemporanea. “Pathos. Valori\, passioni\, virtù” sarà inoltre accompagnata da un ricco calendario di eventi dal vivo\, tra cui lezioni di storia dell’arte\, visite guidate e laboratori per bambini\, organizzati dalle Fondazioni partecipanti nei loro territori di riferimento. \nLe Fondazioni per l’Arte: un impegno decennale nella promozione culturale \nLe Fondazioni di origine bancaria sono organizzazioni non profit\, private e autonome\, nate all’inizio degli anni Novanta dalla riforma del sistema del credito. Acri è l’organizzazione che le rappresenta collettivamente. \nLe Fondazioni di origine bancaria\, eredi delle Casse di Risparmio\, mantengono una lunga tradizione nel campo dell’arte e della cultura. Oltre a sostenere interventi di recupero e valorizzazione del patrimonio culturale\, le Fondazioni promuovono progetti che mirano a democratizzare la cultura\, favorendo l’accesso di un vasto pubblico ai beni culturali. L’impegno delle Fondazioni\, in questo campo\, riflette l’articolo 9 della Costituzione italiana e la Convenzione di Faro del 2005\, promuovendo la tutela del patrimonio culturale e l’accesso consapevole di tutti i cittadini. \nDal 2000 a oggi\, al settore Arte\, Attività e Beni culturali le Fondazioni hanno destinato complessivamente oltre 7\,5 miliardi di euro\, contribuendo significativamente allo sviluppo culturale delle comunità di riferimento e dell’intero Paese. Gli interventi sostenuti includono\, tra gli altri\, il recupero e la conservazione del patrimonio monumentale\, la tutela e la promozione di collezioni d’arte\, il sostegno a festival culturali e lo sviluppo di progetti di sistema a livello nazionale\, come R’Accolte.
URL:https://inagenda.it/evento/raccolte-valorizzazione-e-accesso-al-patrimonio-culturale-delle-fondazioni-di-origine-bancaria-al-via-il-ciclo-di-mostre-virtuali-con-pathos-valori-passioni-virtu/
LOCATION:Agrigento\, Agrigento\, Italia\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/01/copertina.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20240104T111255Z
CREATED:20240104T111255Z
LAST-MODIFIED:20240104T111255Z
UID:10001779-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Benvenuta Meryl P – Spettacolo teatrale
DESCRIPTION:DOMENICA 18 FEBBRAIO ORE 15:00 E ORE 18:30\nLO SPETTACOLO “BENVENUTA MERYL P” A CERVETERI \nUno spettacolo sorprendente\, adatto proprio a tutti. Una novità assoluta\, un mix tra teatro e cinema che ci trasporterà in un mondo incantato.\nDomenica 18 febbraio va in scena a Cerveteri “Benvenuta Meryl P“. Puoi scegliere l’ orario dello spettacolo che preferisci alle 15:00 o alle 18:30.\nLA PRENOTAZIONE È OBBLIGATORIA cliccando sul seguente link: https://artistinaty.it/benvenuta-meryl-p/\nPer maggiori informazioni\, scrivi a: artistinatyspettacolo@gmail.com
URL:https://inagenda.it/evento/benvenuta-meryl-p-spettacolo-teatrale/
LOCATION:Palazzo Ruspoli\, Piazza Santa Maria\, Cerveteri\, Roma\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2024/01/Benvenuta-Meryl-P-ORIZZONTALE.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231228T091154Z
CREATED:20231228T091154Z
LAST-MODIFIED:20231228T091154Z
UID:10001778-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:A Palermo una mostra inedita di Sasha Vinci
DESCRIPTION:Alla Cappella dell’Incoronata\, una delle sedi del Museo Regionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Palermo\, dal 20 dicembre 2023 al 20 gennaio 2024 l’artista siciliano Sasha Vinci presenta per la prima volta “La gravità delle forze nascoste”\, un progetto inedito a cura di Serena Ribaudo che si pone come omaggio e dichiarazione d’amore alla città di Palermo\, esplorandone il tessuto urbano e sociale\, attraverso un’esperienza artistica multisensoriale. “La gravità delle forze nascoste” di Sasha Vinci è un’occasione imperdibile per immergersi nell’anima vibrante e poliedrica del capoluogo siciliano\, attraverso gli occhi e le mani di un artista che continua a ridefinire i confini dell’espressione artistica contemporanea. \nIl lavoro di Vinci\, comparabile ad un’opera teatrale che si sviluppa in tre “atti” distinti\, prende vita nella parte centrale della Cappella dell’Incoronata dove è possibile ammirare la maestosa installazione “NON SI DISEGNA IL CIELO / Il Canto di Palermo“. Quest’opera\, parte della serie “NON SI DISEGNA IL CIELO” avviata a Volterra nel 2015\, trasforma lo skyline e le costellazioni di Palermo in armonie musicali. L’installazione site-specific è un grande poliedro a base ottagonale che trae ispirazione dall’antica simbologia dei Quattro Canti di Palermo\, detti anche Ottagono del Sole. La forma geometrica dell’ottagono viene generata dall’otto\, il numero dell’equilibrio cosmico\, simbolo dell’infinito\, della trasfigurazione e del tempo. Su questa sorte di monolite\, Vinci incide l’anima della città facendo uso di un marmo storico palermitano: il grigio Billiemi. L’ottagono realizzato con marmo riciclato e di recupero rappresenta il Cielo e la Terra che si fondono\, diventando un unico elemento. Vinci dimostra ancora una volta il suo profondo legame con la territorialità e il passato che vengono trasmutati nella contemporaneità. Il lavoro artistico di Sasha Vinci parla infatti con profondità alla realtà odierna\, affrontando le distanze\, le paure e le contraddizioni che caratterizzano il presente. Attraverso uno sguardo trasversale\, l’artista indaga sulle fratture di questo momento storico\, riconsiderando i rapporti tra la natura\, l’essere umano contemporaneo e il suo ambiente sociale\, con l’obiettivo di acquisire una nuova coscienza etica\, estetica e politica\, aprendo le porte a nuove prospettive di comprensione e di interazione con il mondo che ci circonda. \nCome scrive la curatrice Serena Ribaudo: “NON SI DISEGNA IL CIELO / Il canto di Palermo è un totem in grigio billiemi – marmo storicamente panormita – un’ara che dardeggia incorruttibile in questo palcoscenico regale. La base ottagonale fa chiaro riferimento ai Quattro Canti detti anche Ottagono del Sole. E questo grande sasso scolpito è un prodigio\, è un incanto antico\, è un figlio del cielo: su di esso Vinci incide le stelle sopra Palermo ed il suo Skyline trasmutato in un canto\, in una musica\, in un suono. La Melodia di Palermo. Lungi dall’essere una massa congelata\, NON SI DISEGNA IL CIELO brucia di una fiamma interiore\, dei fuochi divini delle sfere celesti\, non smette di cantare un canto antico e modernissimo“. \nIl percorso espositivo de “La gravità della forze nascoste” prosegue nella cripta che ospita un’installazione unica\, una sorta di mappatura della città ipotetica\, dove elementi naturali ed organici si mescolano con recuperi di piombo\, creando ancora una volta un suggestivo connubio tra la storia e la contemporaneità. Infine\, nella biblioteca\, un imponente corpo di alabastro a base esagonale diviene protagonista\, interagendo con il pubblico e trasmettendo una straordinaria luminosità traslucida. \nLa curatrice Serena Ribaudo aggiunge: “La mostra è un omaggio al capoluogo siciliano\, ai suoi profili\, ai suoi cieli. Una dichiarazione d’amore ad una città il cui ductus ardente viene simbolicamente auscultato e registrato nelle sue armonie e dissonanze per essere restituito ai cittadini in una nuova forma espressiva come dono straordinario. Un infiammato sogno sulla città di Palermo che si libera dai legacci della contingenza e ci dischiude al chiarore di una visione universale\, ci meraviglia nelle apparizioni delle sfere celesti. La gravità delle forze nascoste è una mirabile orchestrazione\, un poema in più strofe\, un’eccezionale operazione poietica ispirata alla legge del Bello\, ed è al contempo necessaria e luminosa nella sua volontà di sintonizzazione con le tematiche del nostro tempo”. \nSasha Vinci\, attraverso la sua continua sperimentazione di diversi linguaggi artistici come il disegno\, la scultura\, l’installazione\, la performance\, la fotografia e il suono\, crea un’opera d’arte totale e unica nel suo genere. “La gravità delle forze nascoste” rappresenta un’ode poetica al tessuto urbano di Palermo\, una celebrazione intima ed emozionante alla città che unisce passato e presente\, sacro e civile. La mostra è un invito ad esplorare la città attraverso gli occhi e le opere di un artista visionario\, un’esperienza che promette di affascinare e coinvolgere il pubblico in modo unico e indimenticabile.
URL:https://inagenda.it/evento/a-palermo-una-mostra-inedita-di-sasha-vinci/
LOCATION:Palermo\, Palermo\, Palermo\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/12/Sasha-Vinci-1.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231218T081500Z
CREATED:20231218T081500Z
LAST-MODIFIED:20231218T081500Z
UID:10001777-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:DO UT DO
DESCRIPTION:In occasione di Artefiera 2024\, do ut do presenterà in anteprima al pubblico il tema centrale dell’VIII edizione: la Coscienza. Attraverso il potente linguaggio dell’arte\, quest’anno do ut do esplorerà la tematica della Coscienza coinvolgendo 13 artisti che metteranno in mostra 24 delle loro opere suddivise in 3 sedi espositive\, quali Artefiera\, con uno stand curato dall’architetto Mario Cucinella\, la Fondazione Cirulli e la Galleria Stefano Forni. \nDo ut do\, nasce a Bologna nel 2011 nel contesto delle attività di raccolta fondi dell’Associazione Amici della Fondazione Hòspice Seràgnoli\, organizzazione non-profit che opera nel campo dell’assistenza\, formazione\, ricerca e divulgazione della cultura delle cure palliative. Do ut do è un progetto charity di grande rilevanza culturale che unisce arte ed etica proponendo mostre ed eventi dedicati all’arte\, architettura\, design coinvolgendo artisti di fama internazionale\, istituzioni\, gallerie\, imprese e collezionisti per riflettere su diversi temi legati alla contemporaneità. Oltre a esplorare le ultime tendenze artistiche\, do ut do promuove valori etici e sociali\, evidenziando come l’arte possa essere uno strumento potente per affrontare questioni cruciali della nostra società. L’intero progetto si basa sul “dare per dare” che si oppone\, o quanto meno si discosta da un utilitaristico o egoistico “dare per ricevere”. Nel corso degli anni\, do ut do è infatti diventato un catalizzatore di creatività e impegno\, connettendo responsabilità e sensibilità\, etica ed estetica\, dimensione sociale e individuale. \nIl fil rouge della nuova edizione\, scelto dalla fondatrice e Presidente di do ut do Alessandra D’Innocenzo\, ha una natura complessa che sfida ancora la comprensione completa. La Coscienza è infatti un soggetto astratto\, la sua natura profonda è ignota e in quanto tale appare misteriosa agli occhi dell’essere umano. Essa è l’origine dell’intenzionalità\, della creatività\, della libertà e rende possibile trascendere i condizionamenti materiali\, elaborare idee astratte\, fare scelte deliberate. A tal proposito\, Alessandra D’Innocenzo afferma: “La Coscienza? Ognuno deve rispondere per sé\, è una questione personale\, mutevole e contemporanea a sé stessi. L’Arte ne è testimone”. \nTuttavia\, è anche una tematica attuale e riconducibile alla concretezza della vita quotidiana. L’Ambasciatrice di questa edizione di do ut do\, Karole Vail\, direttrice della Collezione Peggy Guggenheim di Venezia e della Fondazione Solomon R. Guggenheim per l’Italia\, si è ampiamente espressa e ha dichiarato: “Il mondo di oggi è più turbolento che mai\, il che rende urgente interrogarsi sul significato di una coscienza morale ed etica\, su ciò che crediamo sia giusto e su ciò che si decide sia giusto. Per citare e parafrasare un collega del museo\, stiamo attraversando un momento di grandi passioni e di molte urgenze e turbolenze politiche e sociali. In momenti come questi dobbiamo rimanere vigili e sostenere le proteste e le interazioni pacifiche con la garanzia di evitare ogni tipo di violenza\, mantenendo il rispetto e una sana dose di empatia per i diversi modi di vivere\, le fedi e i codici.” \nIn merito agli obiettivi della biennale si è espresso il docente e filosofo Sebastiano Maffettone\, che ha affermato: “L’idea geniale della Presidente di do  ut do Alessandra D’Innocenzo è quella di unire nella stessa serie di eventi dedicati all’arte i valori estetici – che\, come è naturale\, sono alla base della scelta delle opere d’arte e degli eventi sottoposti all’attenzione generale di biennio in biennio – il concetto di dono\, l’impegno filantropico e soprattutto\, a parer mio\, la capacità di farci riflettere su temi fondazionali del nostro tempo”. Maffettone ha poi indagato sul tema della coscienza ponendo l’attenzione sull’attualità e sul fenomeno della trasformazione digitale: “Viviamo infatti una condizione digitale\, e non ne conosciamo fino in fondo le conseguenze per la vita\, individuale e sociale\, di tutti noi. Siamo però convinti che tali conseguenze debbano essere sostenibili dal punto di vista etico\, sociale e politico. La coscienza è il punto di controllo di una possibilità del genere.” \nAnche il professore Pierpaolo Forte ha analizzato il leit motiv dell’VIII edizione\, sviluppando osservazioni filosofiche sul passato fino ad arrivare al presente con il concetto di “coscienza artificiale” e sostenendo che: “La questione della “coscienza artificiale”\, l’ipotesi che anche le macchine possano essere\, se non proprio consce di sé\, “slightly conscious”\, “un po’ coscienti” (lo vaticina uno dei creatori di ChatGPT)\, giacché non è impossibile che vengano dotate di una simil-coscienza\, una replica algoritmica\, certo\, di quella umana\, e dunque poco precipua e anche un po’ inquietante; e tuttavia\, così come tra gli umani la condizione cosciente è il presupposto per la punibilità\, e la consapevolezza e l’accettazione del rischio sono elementi decisivi per distinguere il comportamento colposo da quello doloso\, si discute della responsabilità autonoma degli agenti robotici e dell’intelligenza artificiale\, un’ipotesi presa molto sul serio dalla Commissione Europea\, al lavoro sulla disciplina legale delle attività automatiche e delle loro conseguenze.” \nVera Zamagni\, docente di Storia economica all’Università di Bologna\, ha condiviso la sua opinione sul tema e dichiara: “Oggi si discute se l’Intelligenza Artificiale mai arriverà alla Coscienza Artificiale. Non credo che ciò possa avvenire\, ma se ci si arrivasse\, allora l’umanità sarebbe finita. Infatti\, si possono sostituire le abilità manuali della persona e persino quelle intellettuali\, senza sostituire l’uomo. Ma se si arrivasse a sostituire la coscienza\, allora davvero l’uomo diventerà antiquato\, come già Günter Anders aveva preconizzato anni addietro. La tecnica avrà vinto e si sarà distrutta l’umanità\, senza nemmeno ricorre alla bomba atomica.” \n La Coscienza ci confronta con i limiti delle nostre capacità descrittive e ci ricorda che la comprensione definitiva della realtà trascende la portata della scienza. \nI 13 artisti che esporranno le loro opere saranno: Luigi Ontani\, Fabrizio Cotognini\, Danijel Zezelj\, Maurizio Finotto\, Nino Migliori\, Terry Pecora\, Andrew Holmes Huston\, Oliver D’Auria\, Rae Martini\, Simone Pellegrini\, Luca Maria Castelli e il duo Ornaghi e Prestinari. \nInoltre\, quest’anno per la prima volta do ut do darà spazio agli artisti emergenti. Per l’VIII edizione la scelta è ricaduta su Luca Blumer che esporrà la sua opera “Numero di prova 1”\, Trittico del quotidiano “Il manifesto” della fine degli anni ‘70 su cui sono applicati tessuti di cotone. L’opera si chiama “Numero di prova”\, una dicitura che l’editore usava per identificare alcuni numeri del giornale. \nLe opere\, dopo Artefiera\, entreranno ufficialmente nella grande collezione do ut do\, per poi essere assegnate a collezionisti o musei a fronte di un contributo di sostegno all’Associazione Amici della Fondazione Hospice MT. Chiantore Seràgnoli. L’intero ricavato verrà devoluto alla Fondazione Hospice. Come nelle passate edizioni\, infatti\, anche per il 2024 do ut do riunirà i generosi contributi di artisti\, gallerie e collezionisti per sostenere concretamente la missione della Fondazione Hospice MT. Chiantore Seràgnoli dedita all’assistenza e cura di pazienti affetti da malattie inguaribili e delle loro famiglie e alle attività di formazione e ricerca in medicina palliativa all’interno del Campus Bentivoglio \nAnche quest’anno è prevista una pubblicazione dedicata al tema dell’edizione in corso. Il volume dal titolo “Un fatto di coscienza”\, oltre alle 24 opere\, raccoglierà più di 100 contributi di personaggi della contemporaneità che si distinguono nell’ambiente lavorativo e sociale in cui vivono. Artisti\, curatori\, collezionisti\, critici d’arte\, direttori museali\, professori universitari\, attori\, scrittori e autorità con dettagli\, approfondimenti e spunti di riflessione sul tema della coscienza. \nDo ut do 2024 è stato realizzato anche grazie al sostegno di Banca di Bologna\, Mario Cucinella Architects\, Art Defender\, Labanti e Nanni\, Legatoria Carfi\, Casa Editrice Persiani\, Radio Sata\, Galleria Continua.  Si ringrazia: Arte Fiera\, Fondazione Cirulli e Galleria Stefano Forni. \nPer informazioni su orari e biglietti di ingresso alla fiera si rimanda al sito www.artefiera.it/
URL:https://inagenda.it/evento/do-ut-do/
LOCATION:Viale della Fiera\, 20 – Bologna\, Viale della Fiera\, 20\, Bologna\, Bologna\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/12/Andrew-Holmes-Huston-opera-per-DoutDo-Olio-su-tela-60x45cm.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231213T090625Z
CREATED:20231213T090625Z
LAST-MODIFIED:20231213T090625Z
UID:10001776-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Secret Garden
DESCRIPTION:In occasione di ARTEFIERA 2024\, Maison laviniaturra presenta la mostra “Secret Garden” di Alessandra Calò\, con la curatela di Serena Ribaudo. Questo evento segna un ulteriore capitolo nella stagione espositiva della Maison laviniaturra\, celebre atelier-salotto di moda fondato dalla talentuosa fashion designer Lavinia Turra. La Maison prosegue così la mission di promuovere le artiste donne attraverso una serie di mostre che fondono abilmente l’arte visiva e l’alta moda. \nA partire dal 27 gennaio 2024\, i visitatori avranno l’opportunità di immergersi in un universo unico\, dove le creazioni sartoriali di Lavinia Turra si fondono armoniosamente con le opere suggestive di Alessandra Calò. La mostra rappresenta un’esperienza sinestetica\, un connubio di mondi apparentemente distanti\, ma capaci di dialogare in un ambiente che celebra la creatività in tutte le sue sfaccettature. \n“Secret Garden” di Alessandra Calò si presenta come una “grande opera d’arte” che va oltre i confini temporali e culturali\, trasformando il concetto di identità in un messaggio universale. È un invito a esplorare\, a guardare oltre le apparenze\, a immergersi nel giardino segreto della mente umana e a connettersi con la memoria collettiva che ci unisce tutti\, indipendentemente dalle diversità individuali. Alessandra Calò affronta così il concetto di identità e la preziosa connessione con la memoria collettiva. \nCome scrive la curatrice Serena Ribaudo: “The Secret Garden\, il fascinoso progetto di Alessandra Calò\, mi ha riportato alla mente in maniera fulminante alcuni dei versi più celebri del grande pittore e poeta Dante Gabriel Rossetti tratti dal componimento Sudden light: ‘I have been here before\, but when or how I cannot tell’. D’altra parte\, con Dante Gabriel Rossetti\, la Calò condivide molto da vicino lo sguardo di dolcezza\, l’incanto\, lo spettacolo del femminile. In Secret Garden vediamo sfilare dinanzi ai nostri occhi un firmamento di donne\, stelle fuggevoli nell’ evanescenza\, nell’incertezza dei loro tratti fisiognomici\, del loro vissuto\, della loro identità. Altrimenti dimenticate e abbandonate all’ abisso di un greve oblio\, vengono invece ri-novellate\, ri-magnetizzate; mirabilmente vengono loro donate una nuova fiamma\, una nuova storia\, un nuovo cuore segreto. All’interno del loro “diorama” in cui la Calò evoca\, grazie all’uso sapiente di elementi di natura\, un giardino segreto\, queste figure femminili sono trasformate in una sorta di nuovo misterioso Mito nel cui palpito\, nei cui misteriosi moti\, tutte {e perché no? tutti} ci riconosciamo e ci immergiamo sognanti: ‘I have been here before\, but when or how I cannot tell’”. \nLa mostra vuol essere un viaggio nell’interno della mente umana\, un giardino segreto che si svela a coloro che sono capaci di andare oltre l’apparenza. Il cuore del progetto è costituito da una raccolta di antiche lastre negative\, raffiguranti ritratti femminili\, abbinate a piccoli giardini collocati all’interno di un dispositivo. Ma questo è solo l’inizio: ogni donna ritratta nel progetto viene dotata di un nome e di una storia\, un’avventura ispirata liberamente ai racconti di grandi scrittrici contemporanee coinvolte nel processo creativo dell’artista. Ciò che emerge è un intreccio unico di storie e identità\, una variegata raccolta di donne provenienti da diverse sfere della vita\, dalla letteratura alla musica\, dalla poesia all’impegno politico e sociale. Queste donne\, con background eterogenei e forme d’espressione artistiche differenti\, diventano le protagoniste di racconti che si sviluppano come diari personali\, rendendo ogni storia straordinariamente attuale e significativa. \nI ritratti delle donne\, raffigurati sulle antiche lastre negative\, giungono a noi senza ulteriori dettagli biografici e ci immergono in un viaggio che attraversa due binari paralleli: il tempo reale e l’immaginazione. Questo doppio binario permette al pubblico di sperimentare una nuova modalità di lettura delle opere\, lontana dalla necessità di una chiara e fedele interpretazione ancorata all’immagine. La magia sta nell’ascoltare le voci di queste donne\, nascoste dietro i ritratti statici\, e nell’esplorare l’intimità delle loro esistenze attraverso frammenti di storie che si intrecciano in un percorso collettivo. \nCon questa mostra\, Alessandra Calò crea un ponte tra passato e presente\, tra realtà e immaginazione\, offrendo al pubblico l’opportunità di intraprendere un viaggio unico attraverso le storie intime di donne che\, seppur appartenenti a un’epoca passata\, parlano ancora con forza e attualità.
URL:https://inagenda.it/evento/secret-garden/
LOCATION:Via dei Sabbioni\, 9 – Bologna\, Via dei Sabbioni\, 9\, Bologna\, Bologna\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/12/secret-garden_NORA_verticale-copia.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231128T083237Z
CREATED:20231128T083237Z
LAST-MODIFIED:20231128T083237Z
UID:10001775-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Gospel Night
DESCRIPTION:LUNEDì 18 DICEMBRE 2023 ORE 20:45 \nTEATRO ELFO PUCCINI – MILANO \nGospel Night  \nConcerto gospel\, blues\, jazz di UNA MANO ALLA VITA Ets \nCosa c’è di meglio che celebrare insieme la gioia del Natale con un coinvolgente concerto gospel? \nVi aspettiamo il 18 Dicembre alle 20:45 al Teatro Elfo Puccini nella sala Shakespeare\, in Corso Buenos Aires 33 di Milano con i Rejoice Gospel Choir che vi scalderanno il cuore e vi faranno animare lo spirito con le loro voci trascinanti e ritmi coinvolgenti\, un ensemble musicale diretto da venticinque anni dal Maestro Gianluca Sambataro\, pianista e vocal coach. \nLa musica gospel ha il pregio di arrivare direttamente al cuore di chi l’ascolta e i Rejoice Gospel Choir hanno un piccolo intento: “fare vibrare le corde dei vostri cuori con le nostre canzoni che portano un messaggio di gioia e speranza”. Sul palco non rappresentano soltanto uno spettacolo musicale ma un vero e proprio ‘viaggio’\, fatto di suggestioni che spaziano dal groove intenso del Gospel americano (Kirk Franklin\, Kurt Carr) alle dolci linee melodiche di quello europeo (Richard Smallwood\, Hans Christian Jochimsen) passando dal commovente Spiritual\, più tradizionale\, arrivando alle melodie degli Hymns interpretate magistralmente dai numerosi solisti del coro. \nLa serata sarà arricchita dalla partecipazione di Leslie Sackey\, una voce eccezionale che riesce a colpire l’anima di chi ascolta. Leslie inizia a cantare all’età di sei anni facendo parte del coro gospel e a 15 anni è già corista di molti artisti gospel di fama internazionale. Ispirato da modelli come Michael Jackson\, Stevie Wonder\, Kim Burrell\, Justin Timberlake\, Beyoncé e Donnie McClurkin inizia ad avere una visione a 360° della musica. Da quel momento la sua carriera musicale è una escalation dalla  collaborazione con l’artista americana Cheryl\, fino alla vittoria della 10° edizione di X Factor con i Soul System\, passando dalle collaborazioni con Eros Ramazzotti\, Zucchero\, Fadi\, Giorgia\, Sergio Sylvestre. Sackey ha una sensibilità musicale raffinata nella quale confluiscono influenze eclettiche\, ora di matrice soul e blues\, ora pop\, gospel\, R’n’B che saprà catturarvi. \nIl ricavato del concerto sarà destinato al nostro progetto “Sportello Psicologico Minori” attraverso il quale vengono presi in carico bambini e giovanissimi (0-18 anni) che hanno perso una persona cara a causa di una malattia cronica\, seguita dall’Unità di Cure Palliative dell’ASST NORD MILANO. Sono infatti moltissimi i giovani che perdono un genitore\, o un parente prossimo\, o addirittura sono stati caregiver diretti di questi\, dovendo lasciare indietro la spensieratezza dell’infanzia o adolescenza e quindi ritrovandosi con responsabilità ben più grandi di loro. La psicologa li ascolta e li supporta attraverso un percorso “di cura”. Maggiori informazioni su: https://www.unamanoallavita.it/cosa-facciamo/ \nPosto unico numerato: €38.00  – riduzione gruppi oltre 10 persone €35. \nAcquista il tuo biglietto presso Una Mano alla Vita email: umav@unamanoallavita.it \, Tel. 0233101271 o 3475091456 o presso il Teatro Elfo Puccini (Lun-Ven 11/14-15/19 Sabato 15/19) Tel. 3332049021- 0200660606  Email: biglietteria@elfo.org – Online https://www.elfo.org/spettacoli/2023-2024/gospel-night.htm \n­­­Sarà un evento che saprà emozionarvi ed entusiasmarvi.
URL:https://inagenda.it/evento/gospel-night/
LOCATION:Corso Buenos Aires 33 – Milano\, Corso Buenos Aires 33\, Milano\, Milano\, Italia
CATEGORIES:Concerti
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231127T165857Z
CREATED:20231127T165857Z
LAST-MODIFIED:20231127T165857Z
UID:10001774-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:A SINGLE MOMENT | L’Effimero Eterno della fotografia
DESCRIPTION:In occasione di ARTE FIERA 2024\, Anna Caterina Masotti presenta per la prima volta le sue fotografie nella mostra “A Single Moment”. L’esposizione\, a cura di Alessia Locatelli\, è allestita presso la Cripta di San Zama nel pieno centro storico di Bologna\, dal 30 gennaio al 4 febbraio 2024\, in collaborazione con Laura Frasca\, Art Manager di Green Whale Space\, e l’Associazione Succede Solo a Bologna.  \nIn un percorso installativo\, immersivo e multimediale saranno esposte circa trenta fotografie inedite in bianco e nero di differenti formati e dei video dove il tema ricorrente è l’istante\, concetto da cui parte l’intera indagine fotografica di Anna Caterina Masotti. La fotografa bolognese immortala il qui e ora nel quotidiano\, nei paesaggi naturalistici\, negli elementi architettonici. L’ispirazione per questo progetto nasce infatti dalla profonda riflessione sul presente\, un momento di pura esistenza. La fotografia diventa lo strumento in grado di catturare l’effimero e renderlo eterno. Anna Caterina Masotti incanta gli spettatori con fotografie che esaltano la natura in tutte le sue forme\, con le tecniche della macrofotografia e della Landscape Photography. La luce gioca un ruolo centrale\, filtrando negli interni e creando pattern e contrasti\, riflettendosi nell’acqua e delineando delicati ornamenti floreali sui muri da lei immortalati. Un percorso sia materico che visivo\, dal buio verso la luce. \nCome scrive la curatrice Alessia Locatelli: “Alla morte del suo grande amico Robert Mapplethorpe\, Nan Golding decide di progettare una delle mostre più interessanti nella storia della fotografia\, dedicata al grande fotografo appena scomparso. Questa esposizione prenderà il titolo di “The Perfect Moment: il Momento Perfetto”. L’istante diviene il concetto da cui parte l’indagine fotografica di Anna Caterina Masotti. Le sue fotografie generano una osmosi tra esseri e natura in un dialogo cui il sentimento si riflette nell’ambiente e\, viceversa\, l’energia del paesaggio pervade tutto lo scatto. Lo stesso connubio tra estetica e poetica delle fotografie si rigenera nell’allestimento che ricrea ambienti intimi\, uterini\, dentro cui danzano la vita della quotidianità i suoi affetti\, i suoi spazi ed i paesaggi a lei cari. Stampe di grande formato si alternano ad altre in dimensione minore\, intime nell’approccio visivo oltre che nel soggetto rappresentato”.  \nQuesto legame tra estetica e poetica delle fotografie di Anna Caterina Masotti si ritrova nell’allestimento interno dell’ex monastero\, dove infatti il visitatore\, percorrendo un corridoio\, potrà da subito ammirare alcune fotografie stampate su stoffa chiffon e ricamate a mano\, le quali guidano progressivamente verso l’interno della preziosa cripta risalente all’XI secolo. Un monumento di grande rilievo sia dal punto di vista artistico che storico\, poiché sorge sui resti di quella che – secondo la tradizione – fu la casa di Vitale e Agricola\, i due santi protomartiri di Bologna. Ad arricchire l’allestimento saranno inoltre fotografie stampate su carta naturale con piccoli accenni di ricamo a mano che le rendono pezzi unici. La scelta di presentare le opere con differenti modalità (chiffon\, fineart\, videomapping) sottolinea la versatilità della visione artistica della fotografa e la sua capacità di dialogare con il contesto circostante in modo dinamico. In questo connubio tra passato e presente\, tra tradizione e innovazione\, emerge la bellezza intrinseca delle opere di Anna Caterina Masotti\, che si integrano con maestria nel contesto suggestivo della Cripta\, rendendo l’esperienza della visita un viaggio affascinante\, intimo ed emozionale attraverso la poetica della fotografia. \n“I preziosi momenti che la vita ci regala sono fissati dal gesto dello scatto fotografico affinché non svaniscano nella nebbia dei ricordi. Il ‘momento’ è perciò la forma spazio-temporale della poesia che si sottrae alla prosa del divenire. Comunica energia positiva\, viva\, autentica. È una forma spazio- temporale sospesa e concentrata\, una realtà da sentire\, una forma di guarigione sensazionale\, anche se fondata su piccole cose. Allo stesso modo\, è un monito\, una protezione rispetto al mondo frenetico e iperconnesso dove si corre per raggiungere obiettivi non obiettivi\, là dove invece l’obiettivo fotografico è un focus sulle emozioni essenziali\, quelle che contano. Così\, il singolo momento diventa universale” così scrive l’artista Anna Caterina Masotti. \nQuesta mostra offre un’opportunità unica di prendersi il proprio tempo e di contemplare la bellezza dell’istante\, catturato per l’eternità attraverso l’obiettivo fotografico. “A Single Moment” di Anna Caterina Masotti è un invito a vivere con consapevolezza\, a trovare la bellezza nell’attimo presente e a celebrare la magia dell’esistere. Non si tratta di perfezione\, ma di autenticità e di genuinità. La luce che emana dalle opere dell’artista non abbaglia\, ma illumina e crea metafore\, regalando al visitatore un’esperienza intima ed emozionale.
URL:https://inagenda.it/evento/a-single-moment-leffimero-eterno-della-fotografia/
LOCATION:Bologna\, Bologna\, Bologna\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/DANZA_DEL_SOLE_1_OTTOBRE_2023_MARE-ANNA-CATERINA-MASOTTI.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231127T165831Z
CREATED:20231127T165831Z
LAST-MODIFIED:20231127T165831Z
UID:10001773-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Boomerang Orkestra
DESCRIPTION:Comune di Sorrento 𝐌’𝐈𝐥𝐥𝐮𝐦𝐢𝐧𝐨 𝐝’𝐈𝐧𝐯𝐞𝐫𝐧𝐨 xv ediz. \nBoomerang Orkestra  – Street band  (spettacolo itinerante) \nSabato 2 dicembre 2023 dalle ore 17:30 (centro storico e corso italia) \nDomenica 3 dicembre 2023 dalle ore 11:00 (centro storico e corso italia) \nBoomerang Orkestra è la prima Street Band Funky d’Irpinia\, una band musicale\, composta da  sax contralti\, tenori\, baritoni\, trombe e percussioni in un mix di Rock\, Funk & Blues e World Music\, contornato da coreografie e marching steps. Un esplosivo e coinvolgente mix di ritmo\, sonorità ed irresistibile simpatia che anima le feste di strada con un repertorio variegato e coinvolgente. \nDal 2016 ad oggi la street band ha partecipato a più di 200 eventi tra cui il Carnevale di Putignano con Roy Paci\, Ariano Folk Festival XXVI Edizione\, Festival ltalian Community Association Peterborough – Londra e tanti altri. Suonano per la gente\, per vedere nei loro occhi la gioia di quel momento\, ed è proprio in quell’istante che il #boomerang della musica gli ritorna dentro\, li travolge rendendo tutto magico.
URL:https://inagenda.it/evento/boomerang-orkestra/
LOCATION:Corso Italia – Sorrento\, Corso Italia\, Sorrento\, Napoli\, Italia
CATEGORIES:Concerti
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/streetband.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231127T165808Z
CREATED:20231127T165808Z
LAST-MODIFIED:20231127T165808Z
UID:10001772-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Una Voce\, Una Speranza per il Libano. Concerto natalizio di beneficenza con il soprano Denisa Fasiangova
DESCRIPTION:In occasione delle prossime festività natalizie\, in collaborazione col Comune di Brescia\, La Speranza OdV (organizzazione di volontariato) è lieta di presentare il concerto di beneficenza che si terrà presso l’Auditorium San Barnaba di Brescia\, la sera del 15 dicembre 2023. \nIl soprano Denisa Fasiangova allieterà la serata con una carrellata di arie famose tratte da opere classiche (Vivaldi\, Bizet\, Rossini\, Verdi\, Bellini)\, e melodie contemporanee (Rota\, Morricone\, Wojciech Kilar\, Metallica\, Queen). \nLa finalità del concerto è quella di mettere a conoscenza e sensibilizzare l’opinione pubblica del grave problema che sta vivendo da qualche anno il Libano\, stritolato da una grave crisi socio-politica e soprattutto dalla cronica mancanza di medicinali. \nLa situazione è così critica che non si riescono a trovare neppure i farmaci da banco più comuni\, per non parlare di quelli per malattie più gravi. \nLa Speranza OdV è costituita da un gruppo di professionisti\, italiani e libanesi\, attivi nel mondo della sanità e della comunicazione\, che ha lo scopo principale di inviare medicinali in Libano con una distribuzione il più capillare possibile su tutto il territorio\, superando e dimenticando qualsiasi barriera religiosa o sociale\, guardando con umanità le concrete esigenze di chi non ha mezzi per poterlo fare. \nAbbiamo l’ambizione di essere un’ulteriore voce di Speranza nella generale situazione libanese e grazie al talento e all’arte lirica di Denisa Fasiangova\, desideriamo fare ascoltare più forte questa voce. \nUna Voce\, Una Speranza per il Libano \nBrescia – Auditorium San Barnaba – Corso Magenta 44 \nVenerdì 15 dicembre 2023 \nore 20.15 / ingresso libero / richiesta di una offerta responsabile / posti non riservati
URL:https://inagenda.it/evento/una-voce-una-speranza-per-il-libano-concerto-natalizio-di-beneficenza-con-il-soprano-denisa-fasiangova/
LOCATION:Corso Magenta 44 Brescia – Brescia\, Corso Magenta 44 Brescia\, Brescia\, Brescia\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/promoweb-La-Speranza-Denisa-stretto-2.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231114T083746Z
CREATED:20231114T083746Z
LAST-MODIFIED:20231114T083746Z
UID:10001771-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:CHOCOPISA
DESCRIPTION:Da Venerdì 17 a Domenica 19 Novembre 2023 il cibo degli dei approda nella città della Torre pendente con il nuovo evento targato Confcommercio Pisa. \nChocoPisa è il Festival dedicato al Cioccolato che avrà come location le prestigiose Logge dei Banchi\, dette anche dei Mercanti o del Buontalenti: furono infatti progettate dal grande Architetto fiorentino Bernardo Buontalenti e fatte edificare su richiesta del Granduca Ferdinando I° dei Medici nell’anno 1606. \nUn Festival di 3 giorni dove poter degustare\, acquistare e scoprire il cioccolato artigianale in tutte le sue forme e gusti\, che accompagnerà i visitatori in un viaggio sensoriale\, tra tradizione ed innovazione. \nUna sana merenda con i prodotti regionali: sono infatti sette le regioni rappresentate dai loro Produttori che caratterizzeranno le tre giornate dal sapore di cioccolato. \nNon mancheranno i torroni\, le praline\, cremini\, cannoli siciliani\, bomboloni\, cassate e dolci con la pasta di mandorla\, ma anche la birra al cioccolato\, novità assoluta di questa edizione. A ChocoPisa arriva anche lo Show cooking\, degusterete il cioccolato abbinato alla birra ed ovviamente ai liquori. \nUn mondo per grandi e piccini fatto di cioccolato di qualità con l’obiettivo di promuovere l’abilità dei Maestri cioccolatieri di alta qualità\, per riscoprirne e promuoverne la tradizione\, la cultura ed il valore. \nChocoPisa vi attende tutti i giorni dalle ore 9.00 alle 20.00. \nLa manifestazione è firmata dall’Associazione Confcommercio di Pisa e Patrocinata dal Comune di Pisa grazie al Sindaco Michele Conti. \nIngresso libero.
URL:https://inagenda.it/evento/chocopisa/
LOCATION:Pisa\, Pisa\, Pisa\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/TESTATA.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231110T141302Z
CREATED:20231110T141302Z
LAST-MODIFIED:20231110T141302Z
UID:10001770-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:TRA STORIA E NATURA RITORNANO LE VISITE ANIMATE “SMART WALKING” AL CASTELLO DI PROH
DESCRIPTION:Torna l’appuntamento con le passeggiate culturali animate al Castello di Proh. L’affascinante area ai piedi delle Colline Novaresi sarà teatro nelle domeniche 12 e 19 novembre 2023 di visite guidate alla scoperta del territorio che ha come icona il grazioso edificio sforzesco. \nGli “Smart Walking” sono proposti dalla Fondazione UniversiCà che gestisce l’area nella quale si trovano diversi punti di interesse culturale e naturalistico. Alle ore 15\, con ritrovo un quarto d’ora prima\, inizierà l’originale racconto itinerante con l’accompagnamento di accompagnato da esperti del territorio\, tra cui una Guida escursionistica ambientale\, che proporranno un percorso a tappe di tipo turistico-escursionistico nei dintorni. Un trekking di facile percorribilità tra piana e prima collina nel quale\, oltre alla visione di affascinanti monumenti e panorami\, si potranno immaginare e ricostruire mille anni di vicende tra incastellamenti\, storia\, momenti di vita\, mestieri\, indicatori ambientali e climatici\, cambiamenti del paesaggio. \nDurante il percorso si potranno visionare alcuni spazi del Castello di origine sforzesca\, attualmente in fase di restauro proprio a cura della Fondazione insieme al suo parco\, grazie a risorse del PNRR. Per partecipare alle iniziative è richiesta la prenotazione: online sul sito www.castellodiproh.it o telefonica\, contattando la Fondazione UniversiCà al numero 0321 231655. \nDurante le iniziative itineranti sono accolti ben volentieri anche gli amici a quattro zampe; il contributo di partecipazione è di 9 euro a persona (prenotazione online) o di 10 euro (prenotazione telefonica)\, i bambini fino a 6 anni non compiuti saranno omaggiati. In caso di forte maltempo o impraticabilità del percorso\, l’iniziativa sarà annullata e riprogrammata. \nLA FONDAZIONE UNIVERSICA’\nLa Fondazione UniversiCà\, nata nel 2010\, ha riqualificato e gestisce diversi luoghi della cultura situati in luoghi di particolare interesse storico-architettonico dell’Alto Piemonte (Polo museale di Druogno in Valle Vigezzo e Museo Meina sul Lago Maggiore). Nel corso degli anni ha valorizzato tali siti con percorsi di impronta multimediale\, eventi e iniziative. Dal 2020 gestisce anche il Castello di Proh (NO) e il grande compendio circostante che include un parco storico sul quale sono in corso restauri e attività di valorizzazione per renderlo pienamente fruibile da parte del pubblico. Nell’estate 2022 ha ricevuto in comodato anche la limitrofa Chiesa di San Silvestro in Castro risalente all’XI secolo. Obiettivo è trasformare quest’iconica area nel “cultural park delle colline Novaresi” generando un valore aggiunto culturale e turistico per tutta la zona. La Fondazione si occupa anche di attività di divulgazione culturale e climatica\, coinvolgendo nella propria attività giovani under 35.
URL:https://inagenda.it/evento/tra-storia-e-natura-ritornano-le-visite-animate-smart-walking-al-castello-di-proh/
LOCATION:via per oleggio 9 Briona – Briona\, via per oleggio 9 Briona\, Briona\, Novara\, Italia
CATEGORIES:Natura
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/Castello-di-Proh-Smart-Walking.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231110T141231Z
CREATED:20231110T141231Z
LAST-MODIFIED:20231110T141231Z
UID:10001769-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:SUONI DIVINI DIVINO VINO XII Ed
DESCRIPTION:Sotto i riflettori della XII edizione di Suoni Divini\, la rassegna in programma dal 30 novembre al 2 dicembre nella Cattedrale dei Santi Filippo e Giacomo di Sorrento\, ci sono Tiromancino\, Ilaria Pilar Patassini e i Gnuquartet. Lo start è affidato a questi ultimi\, un gruppo assolutamente originale\, che ha saputo portare la musica di Nicoló Paganini lontano dalla concezione classica e dalla stesura virtuosa\, creando tutt’altro che arrangiamenti ma veri e propri brani inediti dedicati ai celebri capricci\, alle sonate e ai concerti solistici. Con Raffaele Rebaudengo alla viola\, Francesca Rapetti al flauto\, Roberto Izzo al violino e Stefano Cabrera al violoncello\, questo quartetto offre un sound ricco di stile inaspettato. \nVenerdì 1 dicembre\, accompagnata da Federico Ferrandina alla chitarra e Andrea Colella al contrabbasso\, la cantante interprete e cantautrice Ilaria Pilar Patassini presenta il live del suo ultimo album Terra senza Terra\, muovendosi tra canzone d’autore\, jazz\, world music e musica classica. Artista raffinata ed elegante\, è stata vincitrice e finalista di molti concorsi nazionali e internazionali legati alla canzone d’autore e all’interpretazione. \nUn appuntamento imperdibile anche sabato 2 dicembre con un nome che non ha bisogno di presentazione e tanto meno di descrizione poiché essere Tiromancino significa essere un pezzo importante e unico della musica italiana\, con un repertorio arricchitosi negli anni di sempre nuovi grandi successi\, indelebili nella memoria del suo pubblico. In trio la voce e la chitarra acustica di Federico Zampaglione\, il basso di Francesco Stoia e il pianoforte di Fabio Verdini ripropongono i grandi successi di questa band. \nSuoni Divini ha ospitato in passato artisti prestigiosi quali\, tra i tanti\, Angelo Branduardi\, Gino Paoli\, Simone Cristicchi\, Antonella Ruggero\, Enzo Avitabile\, Sergio Cammariere\, Fabio Concato\, Dominic Miller\, Viktoria Tolstoy\, Gianmaria Testa e il premio Oscar Louis Bacalov. Quest’anno la rassegna collabora con l’Istituto artistico musicale Grandi Sorrento attraverso incontri tra gli artisti in programma e gli studenti per un approccio educativo a favore delle nuove generazioni interessate ai tanti aspetti della musica e del suo mondo. \nSuoni Divini Divino Vino è ospitato nella Cattedrale dei Santi Filippo e Giacomo ed è organizzato dal Comune di Sorrento. I concerti sono in programma per le ore 20:00. L’ingresso è gratuito e sarà consentito fino ad esaurimento posti. Altre info su www.suonidivinisorrento.it. \nUfficio Stampa a cura di Claudia Cascone
URL:https://inagenda.it/evento/suoni-divini-divino-vino-xii-ed/
LOCATION:Sorrento\, Sorrento\, Napoli\, Italia
CATEGORIES:Concerti
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/locandina-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231110T141210Z
CREATED:20231110T141210Z
LAST-MODIFIED:20231110T141210Z
UID:10001768-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Bengt Lindström
DESCRIPTION:Giovedì 16 novembre alle ore 19.00 Lattuada Gallery\, Milano\, inaugura la mostra personale di Bengt Lindström\, che resterà aperta al pubblico fino al 22 Dicembre 2023. \nBengt Lindström è uno dei più noti artisti contemporanei svedesi. Influenzato dal lavoro degli artisti del gruppo CoBrA Asger Jorn e Karel Appel\, Bengt Lindström è stato pittore\, scultore e stampatore noto soprattutto per le sue opere dai colori vivaci che raffigurano figure distorte\, spesso basate su maschere\, divinità e mostri\, ispirate ai miti e alle leggende della Lapponia. \nAll’interno della mostra sono presenti lavori dagli anni ‘60 agli anni ’90\, con un nucleo centrale rappresentato da olii su tela di grandi dimensioni.
URL:https://inagenda.it/evento/bengt-lindstrom/
LOCATION:Milano\, Milano\, Milano\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/11/Bengt-Lindstrom-Senza-titolo-gouache-TM-cm-106x74-anni-90.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231027T095925Z
CREATED:20231027T095925Z
LAST-MODIFIED:20231027T095925Z
UID:10001765-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Frascati in Arte: Seconda Edizione
DESCRIPTION:Piazza del Mercato\, Frascati (Roma) \nMercato coperto \n27 ottobre – 03 novembre 2023 \nTutti i giorni dalle ore 17.00 fino alle 20.00 \nIngresso gratuito \nA cura di: Agarte – Fucina delle Arti \nTesti critici: Alessandro Giansanti & Mauro Giansanti \nCol patrocinio del Comune di Frascati \nGeneri: pittura\, arte contemporanea \nSeconda edizione della rassegna annuale di pittori emergenti “Frascati in Arte”: 17 artisti selezionati durante l’anno corrente dall’Associazione Culturale e Galleria d’Arte “Agarte – Fucina delle Arti” con sede in Frascati\, mostreranno i loro ultimi lavori per un totale di circa 120 tele di diverso genere\, stile e dimensione. \nL’Associazione Culturale “Agarte – Fucina delle Arti” continua il suo percorso di promozione artistica sul suolo di Frascati\, città dei Castelli romani\, proponendo la pittura nella location comunale del Mercato coperto in Piazza del Mercato di Frascati (Roma) e proseguendo il successo ottenuto con la precedente edizione (2022) e con la collettiva en-plein-air di “Olmo in Arte” (2022-2023). \nL’esposizione propone i lavori dei seguenti pittori: Matteo Tomaselli\, Ivano Petrucci\, Antonella Iris De Pascale\, Fabio Pini\, Mauro Romano\, Alex Medori\, Ana Paula Torres\, Amomì\, Creola Carla Cristofari\, Chiara Fiori\, Giovanni Giunta\, Lucia Novelli\, Martina Di Russo\, Fabiola Bizzarri\, Francesca De Angelis\, Alyssa Canepa e Federica Anna Molfese. \nL’esposizione col patrocinio del Comune di Frascati aprirà col vernissage di venerdì 27 ottobre dalle ore 17.30 fino alle 22.00\, con possibilità di assistere ad una performance di pittura dal vivo e\, proseguirà tutti i giorni per una settimana con chiusura venerdì 03 novembre. La mostra sarà liberamente visitabile (Ingresso gratuito) e seguirà il seguente orario: dal lunedì al giovedì dalle ore 17.00 alle ore 20.00\, esclusi venerdì 27 e venerdì 03 con apertura dalle 18.00 e chiusura alle 22.00. Durante la II Edizione della rassegna “Frascati in Arte” si potranno ammirare i lavori dei pittori selezionati per un totale dalle 5 alle 10 tele ad artista\, verrà prodotto catalogo ufficiale edito dalla stessa associazione a cura di Alessandro Giansanti e Mauro Giansanti. \nLa mostra ha come sponsor MGS Studio Frascati\, come partner DAMA GALLERIA e libreria Cavour Ubik di Frascati e come media partner Exit Urban Magazine ed Art & Investments. Vernissage venerdì 27 ottobre 2023 dalle ore 17.30 fino alle 22.00 (ingresso libero)\, resterà visibile per una settimana ogni giorno dalle 17.00 alle 20.00\, fino al venerdì 03 novembre 2023 (dalle ore 17.30 alle 22.00) e si terrà al Mercato coperto di Piazza del Mercato\, Frascati (per qualsiasi informazione +39 351 740 5874 / agarte@agarte.it).
URL:https://inagenda.it/evento/frascati-in-arte-seconda-edizione/
LOCATION:Frascati\, Frascati\, Roma\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/10/Locandina-Frascati-in-Arte-II-Edizione-AGARTE.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231027T095903Z
CREATED:20231027T095903Z
LAST-MODIFIED:20231027T095903Z
UID:10001766-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Brescia Street Food Festival 2023
DESCRIPTION:MANIFESTAZIONE DEDICATA AL CIBO DI STRADA DI QUALITA’\, CON FOOD TRUCK CHE PROPONGONO SPECIALITA’ PROVENIENTI DA TUTTA ITALIA\, CON PUNTO RISTORO PER DEGUSTARE LE VARIE SPECIALITA’
URL:https://inagenda.it/evento/brescia-street-food-festival-2023/
LOCATION:Brescia\, Brescia\, Brescia\, Italia
CATEGORIES:Tavola e Sagre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/10/COPERTINA-EVENTO.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231025T141701Z
CREATED:20231025T141701Z
LAST-MODIFIED:20231025T141701Z
UID:10001764-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Vincitori Best Book Oggetto Libro
DESCRIPTION:
URL:https://inagenda.it/evento/vincitori-best-book-oggetto-libro/
LOCATION:Piazza compasso d’oro 1 – Milano\, Piazza compasso d'oro 1\, Milano\, Milano\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/10/coverBest-Book.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231023T090135Z
CREATED:20231023T090135Z
LAST-MODIFIED:20231023T090135Z
UID:10001763-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Buonvento | Esposizione fotografica di Federica Anna Molfese
DESCRIPTION:Policlinico Tor Vergata\, Galleria Centrale \nViale Oxford\, 81\, 000133 Roma \n24 ottobre – 07 novembre 2023 \nIngresso libero \nA cura di: Agarte – Fucina delle Arti e Fondazione Policlinico Tor Vergata \nTesti critici: Alessandro Giansanti \nCol patrocinio della Regione Lazio \nGeneri: fotografia \nDurante il periodo di Ottobre Rosa\, mese con focus donna per la sensibilizzazione sulla prevenzione nella lotta al tumore al seno\, la Fondazione Policlinico Tor Vergata con il patrocinio della Regione Lazio\, l’intervento della Onlus “L’Arcobaleno della speranza”\, Agenzia Dire media partner ed in collaborazione con l’Associazione Culturale “Agarte – Fucina delle Arti”\, propone l’esclusivo lavoro fotografico in memoria di Federica Anna Molfese (1988-2023). \nEsposizione fotografica e autobiografica della pittrice\, fotografa e scultrice Federica Anna Molfese (FAM). 25 scatti realizzati in 6 anni di terapia oncologica senologica intrapresa dall’artista\, selezionati dall’Associazione Culturale e Galleria d’Arte “Agarte – Fucina delle Arti” con sede in Frascati\, a cura di Alessandro Giansanti (Curatore\, Gallerista ed Art Director) e mostrati in collaborazione con la Fondazione Policlinico Tor Vergata all’interno della Galleria Centrale della struttura ospedaliera. \nL’esposizione si aprirà con la conferenza in Aula Anfiteatro Giubileo 2000 del Policlinico Tor Vergata a partire dalle ore 12.15 con i saluti di benvenuto di Giuseppe Quintavalle (Direttore Generale\, Policlinico Tor Vergata) e Nathan Levialdi Ghiron (Rettore\, Università degli Studi di Roma Tor Vergata)\, l’intervento di Oreste Buonuomo (Responsabile\, UOSD Breast Unit) e Mario Roselli (Responsabile\, UOSD Oncologia) e le testimonianze a più voci del personale sanitario del Policlinico Tor Vergata\, di Nicoletta Di Placido (Giornalista\, Agenzia Dire) ed Alessandro Giansanti (Curatore\, Gallerista ed Art Director “Agarte – Fucina delle Arti”). \nL’incontro proseguirà con la presentazione del libro “Una Giornata normale” testimonianza di Gaia Casodi. La mostra fotografica rimarrà visitabile liberamente tutti i giorni fino al 07 novembre all’interno del Policlinico nella location della Galleria Centrale (per qualsiasi informazione +39 351 740 5874 / agarte@agarte.it).
URL:https://inagenda.it/evento/buonvento-esposizione-fotografica-di-federica-anna-molfese/
LOCATION:Roma\, Roma\, Roma\, Italy
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/10/Locandina-Buonvento-FAM-AGARTE-PTV.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231013T090521Z
CREATED:20231013T090521Z
LAST-MODIFIED:20231013T090521Z
UID:10001760-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:L'era del tossico
DESCRIPTION:I venerdì milanesi di psicoanalisi e politica \n\n\n\nConferenza di Clotilde Leguil\nDialogano con lei Federica Facchin\nCoordina Marco Focchi \n\n\n\n\n\n\nEVENTO GRATUITO ONLINE SU ZOOM \n**in PRESENZA \nper ALLIEVI in CORSO – DOCENTI – TIROCINANTI – PARTECIPANTI alla SEZIONE CLINICA di MILANO sino a esaurimento posti disponibili \nAperto su prenotazione a tutti gli interessati \nCome arrivare: ISTITUTO FREUDIANO – Società Umanitaria / ingresso dal parcheggio di via Manfredo Fanti 19\n\n\nInfo\nemail: infomilano@istitutofreudiano.it\nwww.istitutofreudiano.com
URL:https://inagenda.it/evento/lera-del-tossico/
LOCATION:Agrigento\, Agrigento\, Italia\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/10/Immagine-Milano-11223.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231013T090442Z
CREATED:20231013T090442Z
LAST-MODIFIED:20231013T090442Z
UID:10001759-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Girotondi – cromie condivise
DESCRIPTION:Venerdì 13 ottobre 2023 alle ore 10.00 apre la mostra “Girotondi – cromie condivise”\, evento ospitato da Stecca3\, Milano. L’installazione collettiva\, organizzata dall’associazione di promozione sociale LeArtiPossibili\, è frutto di una call lanciata nei mesi scorsi e raccoglie i contributi di 85 partecipanti tra artisti\, creativi\, gruppi provenienti da strutture di accoglienza e riabilitazione e gruppi di libera aggregazione\, per un totale di 886 manufatti ricevuti. \nL’iniziativa\, che gode dei patrocini del Comune di Milano\, Consiglio di zona 9 e della Città Metropolitana\, rientra nel biennio 2022-2023 che LeArtiPossibili ha dedicato alla lana\, andando ad approfondire il focus sulla lavorazione del materiale già evidenziato nell’esposizione del 2022 “LANA – dal bianco al nero” andando ora a esplorare l’intero spettro cromatico. \nI “Girotondi” creati dai partecipanti sono cerchi di lana modulati in tre dimensioni\, diversi tra loro per colore e lavorazione. Dall’uncinetto alla maglia\, dalla tessitura alla cardatura\, dal feltro al ricamo\, dai pon-pon al collage\, fino alle tecniche meno comuni o alle combinazioni più personali delle lavorazioni\, i manufatti realizzati dai partecipanti sottolineano la libera rielaborazione del materiale\, mantenendo l’aderenza alla modalità proposta per l’installazione collettiva. \n“Girotondi – cromie condivise – dice Fiorenza Giuriani\, presidente LeArtiPossibili – vuole inserirsi in un’ottica di collaborazione\, per fare della pratica artistica uno strumento non solo espressivo\, ma anche terapeutico\, educativo e di condivisione\, in una prospettiva di allargamento degli orizzonti di confronto e di crescita reciproca. Anche il titolo dell’esposizione rimanda ai movimenti di cittadini sorti spontaneamente nei primi anni del Duemila per la difesa della democrazia\, delle libertà civili e della legalità”. \nL’installazione collettiva “Girotondi – cromie condivise” verrà esposta per la prima volta alla Stecca3 di Milano\, per poi proseguire il suo viaggio in diversi contesti espositivi in collaborazione con altre realtà associative. \nL’iniziativa alla Stecca3 prevede il contributo di altri soggetti. L’associazione “Sul filo dell’Arte” sarà presente con un pannello interattivo di crochet art dedicato all’artista Yayoi Kusama\, mentre per il progetto “Trappeto” verranno esposti alcuni prototipi di tappeti realizzati con le catenelle a crochet utilizzate durante l’esposizione “LANA – dal bianco al nero”\, nell’ambito dell’installazione di Urban Knitting. \nInoltre\, Domenica 15 ottobre dalle 10.00 alle 13.00 l’associazione “Parole e Punti” sarà presente con le “Coperte dell’Abbraccio” e le “Presine-Piadine”\, manufatti realizzati all’uncinetto e a maglia il cui ricavato verrà devoluto\, rispettivamente\, a favore delle donne maltrattate e vittime di violenza di genere\, e per l’emergenza in Emilia-Romagna. \nSabato 21 Ottobre\, alle 15.30\, avrà luogo l’incontro pubblico dal titolo “La Possibilità del Limite”\, con interventi di docenti\, artisti e altri professionisti nell’ambito del sociale\, che si confronteranno sul tema del limite inteso non come ostacolo\, ma come stimolo alla creatività\, un elemento costrittivo in grado di generare sviluppi inattesi.\nTra gli invitati al panel\, Isabella Bolech – psicologa\, arteterapeuta\, formatrice e supervisore Art Therapy Italiana; Paola Parma – arteterapeuta\, direttrice didattica dipartimento AT presso Art Therapy e formatrice aziendale; Pietrina Atzori – fiber artist; Francesca Morini – Atelier Poiesis La Nostra Comunità;  Francesco Fondacci – arteterapeuta e Ferruccio Colombo – Mater Gratiae; Barbara Pavan – curatrice e critica d’arte specializzata in Fiber Art.\nPer partecipare all’incontro pubblico “La Possibilità del Limite” è richiesta la prenotazione all’indirizzo prenotazioni@leartipossibili.it \nL’installazione collettiva “Girotondi – cromie condivise” è visitabile\, a ingresso libero\, dal 13 al 15 ottobre e dal 20 al 22 ottobre 2023\, nei seguenti orari di apertura: 10.00 – 13.00 / 15.00 – 19.00.
URL:https://inagenda.it/evento/girotondi-cromie-condivise/
LOCATION:Milano\, Milano\, Milano\, Italia
CATEGORIES:Mostre
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/10/GIROTONDI-Cromie-condivise.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20231004T082350Z
CREATED:20231004T082350Z
LAST-MODIFIED:20231004T082350Z
UID:10001758-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Melancholy
DESCRIPTION:Il 12 Ottobre alle ore 19.30 verrà inaugurata la mostra intitolata “Melancholy” presso il Buro\, sito in via Sant’ Isaia 57d a Bologna\, sarà visitabile sino al 19 Ottobre. La mostra curata da Elisabetta Eliotropio e Vanessa Viti\, vede la partecipazione di artisti internazionali\, attraverso le opere selezionate affronteranno il tema della malinconia e regaleranno al visitatore un momento unico\, un’esperienza in cui scoprire determinati stati d’animo. L’inaugurazione sarà accompagnata dalla performance della cantautrice Tabascomeno.  \nLe curatrici ci raccontano la scelta della tematica: “artisti\, poeti\, musicisti sempre intenti a osservare il malinconico eppure spesso sono loro stessi a impersonarne perfettamente il ruolo. Michelangelo\, considerato artista geniale e malinconico\, Durer ne disegna perfettamente i tratti in un’iconografia rinascimentale. Per arrivare al più recente Van Gogh\, Munch\, Modigliani\, De Chirico. La lista potrebbe continuare forse all’infinito\, perché la malinconia è un sentimento contagioso le cui vittime sono soprattutto gli animi sensibili e acuti. La malinconia richiama a se una sfera emotiva impervia quanto affascinante\, in cui tutti hanno modo di rispecchiare un lato della propria esistenza. Un carattere psicofisico di cui si è sempre parlato\, sin dall’antichità\, la malinconia\, da sempre\, il carattere considerato più vicino all’artista. Durante l’epoca Rinascimentale si è creata una vera e propria iconografia della malinconia\, elementi e caratteristiche fondamentali per rappresentare questo stato d’animo: il protagonista dell’opera malinconica poggia sempre il mento sulla mano\, perso in uno sguardo assorto\, pensieroso\, addolorato ma mai tragico. La malinconia è un passaggio necessario\, che accomuna tutti\, seppure in diversa misura. Negli esiti visivi di questa condizione emotiva possiamo rintracciare gli elementi in comune nonostante i diversi sviluppi formali e linguaggi. In occasione della mostra Melancholy siamo curiose di vedere gli effetti della malinconia di artisti internazionali. Per arrivare in ultima istanza a riconoscere\, nelle posture e negli sguardi messi degli altri\, un po di noi stessi.” \nGli artisti selezionati: Susanne Walser\, Анна Кузнецова\, Barbara Sebastiani\, Carey Mortimer\, Sabine Windischbauer\, Rossella Eula\, Ronal Bejarano\, Delphine Lemaitre-Auger\, Silvia Bignami\, Silvia Galletti\, Franco Pepe\, Rita Rozynek\, Pierrette Clèment\, Yuna Galejeva\, Jill Walker\, Maria Maksakova\, Ellen Essen\, Donata Andriuškevičienė\, Kaouteur Souibgui\, Mariken Heijwegen\, Nina Urlichs\, Anastasia Shevchenko. 
URL:https://inagenda.it/evento/melancholy/
LOCATION:Bologna\, Bologna\, Bologna\, Italia
CATEGORIES:Mostre
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20230925T054514Z
CREATED:20230925T054514Z
LAST-MODIFIED:20230925T054514Z
UID:10001754-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:FIERA DEGLI SCALZI
DESCRIPTION:La Fiera degli Scalzi lungo il viale delle Piagge a Pisa quest’anno ci aiuterà a salutare l’estate dal 29 settembre al 1 ottobre. \nLa Fiera di San Michele degli Scalzi \nQuella di Sant’Ubaldo è senz’altro una delle feste primaverili più importanti e sentite dal quartiere di San Michele e dalla città di Pisa\, ma da cinque anni in rappresentanza dell’apertura della stagione autunnale\, un nuovo evento è entrato nel cuore del quartiere e della città: la Fiera degli Scalzi che torna anche quest’anno\, con il Patrocinio del Comune di Pisa e in collaborazione con le Parrocchie di San Michele degli Scalzi\, San Jacopo\, San Biagio\, Sant’Ubaldo e del Centro studi Arnopolis. \nin onore a San Michele Arcangelo. \nIl Viale delle Piagge\,  uno dei polmoni a verde più suggestivo di Pisa si riempirà\, di colorate armonie della natura che trasformeranno il suggestivo vialone in una grande vetrina dei prodotti enogastronomici d’Italia\, delle attività artigiane e commerciali delle regioni italiane\, e anche delle tecnologie ambientali e delle energie rinnovabili. \nAccanto ai principali protagonisti dell’evento\, ci saranno le aziende legate al verde. Inoltre saranno collocati – sempre lungo il viale – i cosiddetti “svuota cantine”\, con oggetti di modernariato e tante curiosità; quindi tanto artigianato\, fatto a mano da sapienti creativi nelle più disparate tecniche\, sono oltre 40 i settori rappresentati\, dai tessuti al legno al recupero di antichi manufatti e oggettistica di modernariato e poi aziende commerciali nei più disparati settori commerciali dal tempo libero alle tecnologie ambientali\, caminetti e forni\, casalinghi\, piccoli elettrodomestici e infissistica\, ferramenta\, sistemi di allarme e accessoristica per la casa\, insomma oltre 100 espositori renderanno questo scorcio di fine estate più piacevole. \nLe iniziative collaterali \nNumerose saranno le iniziative collaterali\, dalla presentazione di libri a mostre\, rappresentazioni teatrali e spettacoli musicali organizzati dal Comitato Le Piagge e dall’associazione Convivio Le Piagge che in simbiosi con le il Centro Diffusione Arte Cultura Turismo “I Cavalieri”\, Etruria Eventi e Alter Ego Fiere trasformeranno per tre giornate gli argini del decantato fiume pisano\, in una grande area espositiva e di spettacolo per tutti coloro che visiteranno la fiera\, insomma una buona occasione per godersi il sole e la bella stagione\, dopo il caldo torrido di questa estate\, tra profumi e sapori. \nVENERDÌ 22 SETTEMBRE – Centro Espositivo SMS  \n▪ Dalle ore 15.00 alle 18.00 La F.I.R C.B. – S.E.R Struttura regionale Toscana in collaborazione con Ce.S.Vo.T.  organizza: “Open day Protezione Civile – Inaugurazione e apertura campo base” \nSABATO 23 SETTEMBRE – Centro Espositivo SMS  \n▪  Ore 9.30 – La F.I.R C.B. – S.E.R Struttura regionale Toscana in collaborazione con Ce.S.Vo.T. organizza “Convegno comunicazioni in emergenza\, un problema sempre attuale” \n▪  Ore 10.30 – 23.00 – Apertura al pubblico campo base \n▪  Ore 17.30 – Premio di poesie “Vernacolo piccante” – VII edizione \nPromossa dalla delegazione pisana dell’Accademia del Peperoncino\, dalla rivista ErTramme e dal Crocchio Goliardi Spensierati\, precederà la premiazione una esibizione “vernacola” del Crocchio dei Goliardi Spensierati. \n▪ Ore 20.00 – 2^ “Festa del donatore“ a cura Donatori di Sangue “E.Cuciniello” \nCena con piatti tipici toscani\, accompagnamento musicale con il gruppo Faber Forever \nDOMENICA 24 SETTEMBRE – Centro Espositivo SMS \n▪  Ore 9.00 – “Pisa Street Photo International Festival 2023” a cura di Photo Experience Pisa. Competizione Fotografica alla scoperta delle strade e degli angoli più affascinanti di Pisa. \n▪ Ore 9.30 – La F.I.R C.B. – S.E.R Struttura regionale Toscana in collaborazione con Ce.S.Vo.T. “Open day Protezione Civile – Apertura campo base e chiusura dei lavori” \n▪ Ore 18.00 – Chiesa di S. Michele degli Scalzi \nConcerto lirico “IL SACRO NEL PROFANO : brani sacri nel melodramma europeo” Adriana Crispo\, soprano | Alessandro Ceccarini\, basso | Alessandro Fantoni\, tenore | Francesco Saviozzi\, pianoforte | \nConduce Stefano Mecenate \nMARTEDÌ 26 SETTEMBRE – S. Rossore Sportvillage \n▪  Ore 10.30 – IV edizione Premio Nazionale Giornalismo Sportivo S.Michele Evento Inserito nella Settimana Europea dello Sport (EWoS) Con il Patrocinio del Comune di Pisa\, dell’Ordine dei Giornalisti della Toscana. \nPartecipa: l’Assessore allo Sport del Comune di Pisa Frida Scarpa. \nConduce Giovanni Manenti. \nMERCOLEDÌ 27 SETTEMBRE – Centro Espositivo SMS  \n▪ Ore 18.00 – Tavola rotonda “Sconfiggere il male facendo il bene”\, impegno personale e istituzionale per difendere i valori umani e sociali. \nPartecipano \nDr. Sebastiano Salvo\, Questore Pisa | \nDon Tiziano Minnucci\, Cappellano Polizia di Stato | \nAvv. Gabriella Porcaro\, Assessore Comune di Pisa \nIng. Salvatore Pisano\, Presidente Port Authority | \nModera Stefano Mecenate. \nGIOVEDÌ 28 SETTEMBRE – VIALE DELLE PIAGGE \n▪  Ore 17.30 – Inaugurazione della V ed. della Fiera degli Scalzi \nIntervengono \nMichele Conti\, Sindaco di Pisa | \nAntonio Mazzeo\, Presidente Consiglio Regionale della Toscana | \nDon Lorenzo Bianchi\, Parroco di S.Michele degli Scalzi | \nAntonio Schena\, Presidente Comitato delle Piagge. \nApertura stand mostra mercato dei prodotti tipici del territorio e dell’Artigianato. \nIngresso libero tutti i giorni 10.00 – 21.00 a cura di Alter Ego Pisa. \nVENERDÌ 29 SETTEMBRE \n▪  Ore 15.00 – Chiesa S.Michele degli Scalzi \n\nMessa solenne presieduta da Sua Eccellenza Rev. Mons. Giovanni Paolo Benotto\, Arcivescovo di Pisa\, con la partecipazione di rappresentanti della Magistratura di S.Michele.\n\n▪  Ore 16.00 – Centro Espositivo SMS \nFesta della Polizia di Stato – Inno Nazionale\, saluto e cerimonia di premiazione agenti di Polizia in pensione da parte del Questore di Pisa. Appuntamento musicale a cura della Scuola G.Bonamici di Pisa e rinfresco. \n▪  Ore 17.30 – Biblioteca SMS \nLa via Micaelica incontra PISA. Conversazione con Sandro Vannucci e Adele Tellurio. Introduce Antonio Schena\, vice presidente Comitato promotore “Cammino dei Cammini – San Michele” . Partecipano: Filippo Bedini\, Ass. Cultura Comune Pisa | Paolo Pesciatini\, Ass. Turismo Comune di Pisa | Gabriele Del Guerra\, Presidente Italia Nostra Pisa. Modera Stefano Mecenate. \n▪ Ore 18.30 – Chiesa S. Michele degli Scalzi \nS.Messa \n▪ Ore 19.00 – Centro Espositivo SMS \nI vini nella via Micaelica a cura dell’AIS delegazione di Pisa\, delegato Alessandro Balducci. \nEsposizione e degustazione di vini francesi\, piemontesi\, toscani\, laziali e pugliesi. \nSegue buffet. \nSABATO 30 SETTEMBRE – Centro Espositivo SMS  \n▪  Ore 20.00 – Cena degli Scalzi \nll quartiere in convivio con i colori del giallo e del bianco nel nome di S. Michele Arcangelo \nDOMENICA 1 OTTOBRE – Centro Espositivo SMS  \n▪  Ore 11.15 – Chiesa S. Michele degli Scalzi S. Messa patronale di San Michele ufficiata da Don Lorenzo Bianchi \n▪  Ore 18.00 – La compagnia “La Bottega si legga” presenta: “Dal Decamerone in giù”
URL:https://inagenda.it/evento/fiera-degli-scalzi-2/
LOCATION:Pisa\, Pisa\, Pisa\, Italia
CATEGORIES:Fiere
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/09/20220522_172528-scaled-1.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20230922T083102Z
CREATED:20230922T083102Z
LAST-MODIFIED:20230922T083102Z
UID:10001753-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Luci della Città\, spazio alla cultura con Enel Energia
DESCRIPTION:Fa il suo grande ritorno a Bologna la rassegna culturale “Luci della Città\, spazio alla cultura con Enel Energia”\, giunta alla terza edizione. Dal 28 settembre al 1° ottobre 2023\, “Luci della Città” trasformerà Piazza San Francesco\, uno dei luoghi più vivaci e affascinanti del centro storico\, in un palcoscenico vivente\, ospitando una variegata selezione di artisti e compagnie di spicco a livello nazionale. Attraverso una eterogenea composizione di linguaggi artistici\, la rassegna vuole accogliere con una ricca proposta di spettacoli\, incontri\, performance di circo-teatro\, musica e attività creative\, un vasto pubblico\, offrendo momenti di riflessione e intrattenimento. \nIl progetto punta a rafforzare il legame tra Enel Energia e il territorio bolognese in un’ottica di sviluppo e crescita sostenibile del paese\, creando un intreccio di esperienze differenti e affrontando temi attuali con un approccio semplice\, divertente e coinvolgente. \nSaranno previsti anche momenti di condivisione e partecipazione del pubblico ad attività ludiche e creative. Tra gli ospiti “Luci della Città” accoglierà personalità di spicco del panorama nazionale come l’attore Dario Vergassola\, la cantante Cristina Donà\, il tiktoker da oltre 8 milioni di follower Usso96 e la divulgatrice e conduttrice Gabriella Greison. \nLa rassegna\, curata da Cronopios\, è sostenuta da Enel Energia e fa parte di Bologna Estate 2023\, il cartellone di attività promosso e coordinato dal Comune di Bologna e dalla Città metropolitana di Bologna – Territorio Turistico Bologna-Modena. \nIl programma di Luci della Città 2023 \nSi parte giovedì 28 settembre alle ore 17.00 con “Chapitombolo”\, laboratorio di giocoleria ed equilibrismo a cura di ArteMakia\, per poi proseguire alle ore 19.00 con lo spettacolo di circo contemporaneo “Soul of Nature” della Compagnia ArteMakia. Una vera e propria favola acrobatica che l’autore e regista Milo Scotton dedica alle generazioni future: al centro temi importanti come l’impatto umano in Natura\, il rapporto uomo-fauna selvatica e le occasioni mancate nella lotta contro i primordi dei mutamenti climatici. \nIl secondo giorno\, venerdì 29 settembre\, alle ore 17.00 andrà in scena lo spettacolo “Felici per Sempre”\, ideato e interpretato da Andrè Casaca e Flavia Marco. Qui gli attori giocano tra la realtà e l’assurdo\, mantenendo un linguaggio in sottofondo tra il clown\, il teatro fisico e l’acrobatica. La giornata prosegue alle ore 19.00 con “La Musa e l’orizzonte”\, un incontro tra rock e memorie di viaggi con la nota cantante Cristina Donà\, il musicista Saverio Lanza e l’antropologa Elena Dak. È l’orizzonte il punto da cui partire\, la linea che invita ad interrogarsi e poi a esplorare cosa prometta. Il viaggio di esplorazione in cui si vorrebbe condurre lo spettatore parte da esperienze vere o immaginate\, che aprono scenari geografici e antropologici nuovi in cui aggirarsi. \nSabato 30 settembre il programma apre alle ore 15.30 con “La Dinamica del Controvento”\, una produzione di Teatro Necessario con il pianoforte dal vivo di Irene Micailidis. Una macchina del tempo\, un sogno ad occhi aperti\, un momento di sospensione\, di fantasia\, un gioco fragile e ipnotico alla ricerca di equilibrio e di stabilità: gli spettatori vengono trasportati dalle suadenti note di un pianoforte suonato dal vivo e cullati dal lento movimento di un tappeto che si libra a mezz’aria\, ruotando senza sosta. Alle 20.30 si prosegue con l’incontro “Analogici VS Digitali”: l’attore e scrittore Dario Vergassola\, analogico per eccellenza\, dialoga in maniera semiseria con Usso96\, divo dei giovanissimi e seguito da oltre 8 milioni di follower su TikTok. \n“Luci della Città” si conclude domenica 1° ottobre alle ore 17.00 con “La Fisica dei cambiamenti climatici”\, speech di e con la fisica\, scrittrice\, divulgatrice e conduttrice Gabriella Greison. La narrazione di Greison ripercorre i progressi degli scienziati verso la moderna comprensione del clima terrestre e del futuro del pianeta. \nTutti gli appuntamenti saranno ad ingresso gratuito e senza necessità di prenotazione. Durante la manifestazione Enel Energia sarà presente con uno suo stand per offrire ai cittadini bolognesi consulenza e assistenza sia per le forniture di elettricità e gas sia opportunità in termini di efficienza energetica e sostenibilità ambientale.
URL:https://inagenda.it/evento/luci-della-citta-spazio-alla-cultura-con-enel-energia/
LOCATION:Bologna\, Bologna\, Bologna\, Italia
CATEGORIES:Teatro e Spettacoli
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/09/Luci-della-citta-Bologna-scaled.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20000101
DTEND;VALUE=DATE:20000102
DTSTAMP:20230913T094445Z
CREATED:20230913T094445Z
LAST-MODIFIED:20230913T094445Z
UID:10001752-946684800-946771199@inagenda.it
SUMMARY:Sorrento incontra – C’era una volta il night
DESCRIPTION:Ultimo appuntamento per SORRENTO INCONTRA 2023 \, la rassegna promossa dal Comune e realizzata da InScena. \nSORRENTO INCONTRA 2023  -VILLA FIORENTINO \n22 SETTEMBRE ⏰ 20:00  C’era una volta il Night \nOnce upon a time the Italian Nightclub \nIngresso gratuito è gradita la prenotazione WhatsApp 3383212547 \nEnsemble Italiano presenta da un’idea di Gino Finelli\, medico oncologo napoletano\, in collaborazione con l’Associazione Culturale Palma Cappuro e e Il Centro Studi sul Teatro Napoletano\, Meridionale ed Europeo di Napoli “C’era una volta il Night”\, un amarcord in parole e musica sulla storia del night club. \nUn concerto per beneficenza in favore del Benin con musicisti professionisti delle Associazioni “Jonu Africa” e “Dare futuro”. \nUna storia affascinante che attraverso racconti\, video e\, naturalmente musica\, ripercorre un periodo particolarmente felice\, ricco di progetti e di desiderio di rinnovamento: i favolosi anni 60. \nLo show intende raccontare attraverso le musiche jazz del Night Club italiano la storia di un paese in totale rinnovamento\, in chiave musicale e non solo\, che passava da una condizione rurale ad una crescita che avrebbe portato benessere economico\, sociale e un rinnovamento in tutti i settori naturalmente anche nella musica. \nRicordare e raccontare quegli anni\, per chi li ha vissuti rappresenta un amarcord in un’epoca della vita indimenticabile ed irripetibile\, per chi non c’era la conoscenza di un periodo che ha segnato la storia del nostro paese e della musica contemporanea. \nE’ gradito un contributo volontario
URL:https://inagenda.it/evento/sorrento-incontra-cera-una-volta-il-night/
LOCATION:Sorrento\, Sorrento\, Napoli\, Italia
CATEGORIES:Concerti
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://inagenda.it/wp-content/uploads/2023/09/22sett.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR